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My Style~FreeStyle~Hip-Hop Forever

힙합은 영원히...
10 janvier

반갑다 !친구야

突然心血来潮 新建QQ群9176055 只要是喜欢HIP HOP文化的朋友 都欢迎你们的加入 建此群主要目的是为了结识一些同样喜欢MC和BEAT制作的同仁们 立志组一个MC CREW 不再局限于本土 完全用国语RAP 然后做出来的东西偏慢板一点 不走GANGSTA路线 介乎于R'n B和HIP HOP之间 做适合国人RAP的BEAT和RYTHUM 别的RAP团队都用2声来饶 我们偏用4声 必须让普通人能够接纳的一种全新的HIP HOP 曲风
 
힙합에 이 한몸 바치리!!!
새들이 지저귀는 많은 소리에
내작은 날개는 쉽게 꺽였네
내작은 날개로 하늘 날기엔
힘겨워서 내날개를 웅켜잡았네
10 décembre

Back to the game-HIP HOP

HIP HOP进入中国也有20年了,记忆中80年代中期美国电影<<霹雳舞>>曾在中国大陆风靡一时.
 
那时国人好象都爱上了这一种新兴舞蹈形式,以至于在当时的春晚上也出现了这种霹雳舞,人们都
 
竟相模仿这一类型的舞蹈,掀起了一阵学霹雳舞的热潮.
 
偶接触黑人音乐比较早,从95年便开始听Michael Jackson的歌,那时迷他迷的蛮疯狂的,当时的
 
我只有11岁,他已经是一个世界流行音乐史上里程碑式的人物,他玩的是一些R'n B SOUL的东西
 
其实他不能算是真正HIP HOP音乐的始作俑者,他只是最早将黑人音乐推广到全世界而已.
 
而后的几年偶接触了诸多欧美音乐,从摇滚到舞曲 从乡村到灵魂 从朋克到电子,几乎所有的音
 
乐形式我都有接触.直到98年夏天的某个下午,我第一次听非欧美乐团来自韩国的两人舞曲组--
 
CLON酷龙,强烈的HIP HOP节奏 动感的舞蹈 充满力量的饶舌这一切都深深的吸引了我.从此
 
我便喜欢上HIP HOP这种音乐形式.关于HIP HOP文化起源,在这里我也不多做介绍了,HIP HOPER们
 
应该都知道.在随后的几年我就专注于韩国流行音乐,特别是一些韩国的HIP HOP团体,每每韩国
 
有新HIP HOP团体出现,我就第一时间去韩网下载他们的歌听,可以这么讲,我对韩国HIP HOP的
 
了解程度绝对多过欧美,虽然也接触过2PAC 50Cents Eminem等一些美国老牌说唱歌手,但毕竟
 
听的比较少.这几年全把精力放在韩国HIP HOP上了.从韩国HIP HOP教父Seo Te Ji到近来迅速在韩国
 
国内走红的YG新团体BIGBANG,几乎韩国历年发片的HIP HO歌手或是团体的歌,我都有收藏.电脑硬盘里
 
时常都有2000首韩文歌的储备,有时还要忍痛割爱删掉一些老的,补充一些新的近来.
 
当今世界唱片工业,其实HIP HOP 和ROCK是平起平坐的地位.有多少摇滚爱好者就有多少HIP HOPER
 
摇滚的毕竟接触的不多,只听LINKIN PARK和一些欧美经典摇滚乐队,对摇滚精神不是很了解.感觉HIP HOP
 
更适合我.HIP HOP的精髓在于勇于挑战 敢于表达 享受生命.但国内的HIP HOP发展状况并不十分好
 
一说起HIP HOP这个词,大家都会把它和性 暴力 毒品 脏话联系起来,其实你们大错特错了.HIP HOP也有它积极
 
向上的一面,HIP HOPER们可以创作一些健康的HIPHOP 歌曲,来迎合大众.
 
马路上随处可见宽腿裤 宽边帽 大板鞋的嘻哈小孩,HIP HOP确实在全球流行起来了.但好象现在玩HIP HOP的
 
都是一18 19岁的小孩子,受众面还是太窄,人们总是把HIP HOP视作是穷人的游戏,对HIP HOPER总是持一样的
 
目光,事实上是他们不理解什么叫HIP HOP.联想到今年8月份在北京 上海等地举行演唱会的美国超级HIP HOP
 
团体"黑眼豆豆"(葛莱美最佳HIP HOP团体得主),观众达到了爆棚的程度.而相比杭州,就没有如此的演出市场.
 
杭州酒吧里播放还是以Techno Trance House等舞曲音乐为主,很少有酒吧会专做HIP HOP.印象中SOS好象做的不错
 
时常会做一些HIP HOP PARTY.所以黑眼豆豆最终没来杭州,杭州喜欢HIP HOP的人毕竟不多.喜欢凹造型的倒是不少
 
但真正想要去做HIP HOP音乐的人又有几个呢??杭州也有自己的DANCE CREW 和MC CREW,我还是很支持杭州的
 
这一些HIP HOPER的,希望杭州本土的街舞团队SKUNK CREW 和饶舌团队 聚阵堂继续努力, 发表自己的作品.
 
偶现在也开始尝试着做一些BEAT,和录制一些HIP HOP DEMO.我也会努力的~~~总之希望HIP HOP在国内能有更好的发展
 
真正的HIP HOPER队伍不断的壮大.YEAH~~~~HIP HOP FOREVER    KEEP ON 2007 노력하자!!!
9 décembre

My life

无聊 随便写一点咯
转眼间回到杭州也快3个月了.这一段日子其实是比较无趣的,每天起床之后很机械的打开电脑,登陆MSN 上韩网查收邮件 下韩文歌 写博客 看电影或是做设计...基本上每天都重复着同样的动作,本人对网络游戏似乎天生就不敏感,偶尔玩的也是一些音乐游戏(自认为自己属于一个准MGER,从打碟类的DJ MAX  VOS 劲乐团 到打鼓机 再到EZ2DANCER我几乎样样精通),有时我对那些网络游戏的狂热爱好者的种种行为真的是非常不理解,身边也有这样的朋友,他们为了练级可以不去上班,成天呆在家里对着电脑屏幕,在虚拟世界中和怪物厮杀,以满足他们的成就感或是虚荣心.俗话说,"玩物丧志",虽然我对音乐类游戏也很痴迷,但我毕竟还没到那种地步.凡事都必须有个限度,真的希望我那些朋友可以振作起来.
其实写到这里,我忽然间觉得比较愧疚,我并没资格评价我的那些朋友,因为本身我也没有去工作,可能是因为在上海的那半年工作确实是太累了,我要好好的调整一下自己的状态,要知道我去了上海这将近1年半,我居然瘦了8斤,回想起那段在上海的工作经历真的是蛮变态的,本身我的专业是艺术设计,当初我很顺利的通过面试进入了一家由香港人投资的广告公司,大家可想而知,广告公司加班几乎是家常便饭,不加班才叫不正常.基本上每天能够在9点以前回到家我就已经很满足了,更夸张的有时11点多下班,结果连地铁都搭不到,只能从公司打车回家.所以有一次我就干脆不回去了 和同事直接睡在公司的沙发上了.我记得很清楚的是有一次公司要策划一个大型的交友派对,地点就选择在黄浦区的延中绿地,那次PARTY的所有平面宣传品,包括海报 请柬 背景墙 广告扳 门票  宣传折页等等都是我和另一个女孩2人负责完成,而且是一星期以内还要负责完成一个活动策划案,工作强度可想而知.那次PARTY个人觉得很不成功,也不知道为什么,整个活动的气氛没有被调动起来,各个沟通环节都做的不是很到位,虽然也有外国友人的参与,增加了PARTY的国际性,但大家各自请来的朋友都没有很好的交流起来.但这次从那个PARTY中我也学到了不少经验.
或许是真的累了,我毅然辞去了上海的工作,回到了杭州.趁这一段时间好好的休息一下.有想过做SOHO,在家里通过朋友圈或者网络接一些私活,真的不想过那种朝九晚五的生活,但做SOHO毕竟不是这么好做的,想象和现实总是有差距的,我还是决定要去找一家公司先做起来再说.前几天接到一个电话,是杭州一家广告策划公司打来的 意思是叫我过去面试,我当时也没给她答复,因为还没做好准备,基本上下个星期我要去那家公司先和老板谈一下,先了解杭州的广告行业的发展动态OK.其实还想过做外贸,因为认识的外国人比较多,特别是韩国人(那时在上海有认识5个韩国恩),朋友中也有做外贸的,也有和他谈过合作,但现在看起来好象又出现点状况,毕竟我的专业不是这个,和外国人没有多大问题,但毕竟外贸上的专业术语也不甚了解,时机尚未成熟吧( 这一块先放一放)
前几天,在和MSN上的一个聊友聊天中得知,她想开一家DIY创意小物品的小店,问我有没有兴趣 或许我们可以合作一把.创意产业固然不错,杭州做创意小店的人也确实不多,但毕竟我学的是平面设计,对这一块玩偶 公仔 小饰品的制作好象没有太多的灵感,常年和电脑打交道,纯手工制作觉得会比较累一点.
刚刚在整理房间的时候,发现自己的CD唱片居然已有100张,很早以前我就不买CD了,前几年买的确实挺疯的几乎每星期一张,而已以韩日的居多.对当今的华语乐坛,我除了DAVID TAO另外谁的歌都不听,当然国内一些做的比较好HIP HOP音乐我还是时有关注,比方说台湾的麻吉 上海的黑棒 北京的CMCB,但听的最多的HIP HOP还是来自与韩国.可以这样讲 我对韩国流行音乐的了解远远超过了华语音乐,确切的讲偶从99年夏天开始接触韩国音乐的,到现在也有7年了.韩国的HIP HOP  R'n B做的就是比国内要好,有他们民族自己的特色,融合了他们的韩文化,近3年去KTV也都唱一些韩文歌.
OK 写到这里也差不多了.还有X' MAS又快到了,祝愿大家能有一个美好的圣诞节,恋人们幸福,单身们继续加油.总之在06年的最后这一段时光,愿朋友们开开心心,工作顺心 最重要的是有一个健康的身体和良好的心态 谢谢~~아자 아자 홧팅~~~재비2007~~~
29 novembre

解释韩国各大奖项!!!!

大家可能每年感到最混乱的就是年底的N多颁奖礼,不过事实上韩国的颁奖礼真的很多!!~
SBS (汉城放送)
汉城歌谣大战-这个是SBS电视台总结一年以来人气歌曲节目的情况综合FANS投票决定的奖项,是SBS电视台最高的唱片类奖项!!
汉城歌谣大奖-企业赞助不一样,奖项设置和权威性和大战差不多!~
汉城演技大赏-这是综合一年以来在SBS电视台播出过的综艺节目,DRAMA,还有放送单元,考虑收益和收视率决定的奖项。
GOLDEN DISK金唱片大赏-这个并不是SBS电视台里的奖,而是韩国唱片工业协会配合企业赞助来的一个奖项,也是颁发给歌手的奖项。这个颁奖礼是由SBS和MTV KOREA录播的!
MBC(文化放送)
MBC10代歌手颁奖礼-这是MBC电视台综合自己的音乐类节目和观众支持决定出的10组年度最佳歌手进行的奖项。
MBC演技大赏-这是综合一年以来在MBC电视台播出过的综艺节目,DRAMA,还有放送单元,考虑收益和收视率决定的奖项。
 
MNET+KMTV
MKMF (MNET KMTV MUSIC VIDEO FESTIVAL)
这个要说明的就是,原本这是2个颁奖礼,KMTV歌谣大赏和MNET MUSIC VIDEO FESTIVAL。但是因为2003年MNET电视台和KMTV电视台宣布股权并购以后,KMTV歌谣大赏并入了MMF,就成了现在的MKMF。
这是一个专门针对流行音乐MV的奖项,参加的歌手都为流行音乐歌手,奖项决定于FANS的选择,唱片销售量和部分专家评估,获奖结果通常是人气最高的歌手。

看到上面的介绍,就很容易明白奖项的设置其实都和每个电视台的态度和收益有关系,很难决定说哪个奖项是最权威的。唱片部分尤其是这样,但是演技方面有弥补的奖项!!

青龙电影大赏--韩国最高的电影奖项,在青龙电影赏获奖的演员是电影界最高的明星。
百想艺术大赏--演技类的最高奖项,获奖的都是最高人气的演员和艺人(可能会有歌手)。

要是实在要找一个唱片业的最高奖的话,那就是KBS MBC SBS三个台都获奖的歌手,那就是当年最好的歌手,如果是获得三个大奖的歌手,就更是天王。目前为止同时得到过韩国三大电视台年度大奖的歌手组合部分是HOTGODSOLO歌手是赵容弼和2005年的金钟国(时隔22年),李孝莉很可惜的失去了2003年MBC的大奖,否则她将是获得第一个这样荣耀的女歌手

韩国娱乐梦工厂 称霸演艺界十年

S.M公司是韩国最大也是最富有争议的娱乐公司了,很多的fans在提到它时无不咬牙切齿,恨不得扒皮拆骨。但在一味的谩骂和指责中,作为称霸韩国娱乐圈十年的公司,我们应该看到的更多。

首先,应该说明的是S.M.是Star Museum的缩写,意为明星博物馆、名人殿堂,与李秀满(LSM)没有关系,李秀满虽然是创始人之一,却不是S.M.公司的法人代表(社长),只是股东和制作总监。

1995年2月,法人设立,注册资金5000万韩元,S.M.Entertainment公司成立。
1996年9月,H.O.T第一辑《We Hate All Kinds of Violence》企划上市,韩国新娱乐时代到来。

SM公司自成立之日起便风光无限。
H.O.T,S.E.S,神话,Fly to the Sky,BOA,M.I.L.K,Black Beat,神飞,ISAK&TIONE,东方神起,The TRAX,天上智喜,Super Junior
这些名字对哈韩的人来说应该都不陌生,可以毫不夸张的说,现在哈韩的人有一半以上哈的是SM曾经和现在的艺人。

1.选拔
“S.M.青少年Best选拔大会”是进入SM最直接最正规的方式,分设部门很多(如歌唱、舞蹈等),在海外如美国、中国、日本均设有赛点,以便更全面的吸收人才(Tony,Shoo,Eugene,Eric,Andy,有天,天舞都是“海归派”,就连申彗星也是在美国留学期间被发现的)。而现在,在SM中也有如SJ的韩庚那样真正的外国籍艺人。
培训生都要经过二年到四年,甚至更长时间(神起的俊秀就是五年)的全方位训练,幸运的话可以顺利出道,不幸的话就不知道要何年何月才能见天日了,而这也要看公司在这个时期的企划方向了。
SM的演艺训练生非常多,后备力量非常雄厚(能同时推出两组共25人的组合,人有多少可见一斑了),而SM看人的眼力也一直很准,推出的新人很少有不受欢迎的(当然也有失手的时候,如辉星,许英生,张娜拉都曾经作过SM的练习生)。

2。三代天团
SM公司能有今天的地位,很大一部分是由其推出的组合缔结的。第一代的H.O.T和S.E.S,第二代的神话(BOA也是这个时期的,但不在这里讨论),第三代的东方神起,三代天团帮助SM称霸娱乐界十年。
H.O.T——不用多说,韩国第一个真正意义上的偶像组合,永恒的传奇,在娱乐界只手遮天,呼风唤雨,从1996年出道到2001年解散,韩国乐坛就是他们的天下。是他们带来了全新的韩国娱乐时代,是他们将韩流带向了全亚洲,是他们影响了整整一代年轻人的生活轨迹。有时也在想他们的解散虽然可惜,但是不是也在某种程度上保存了这个传奇,成为所有后代组合都无法超越的经典
S.E.S——1997年出道,2002年解散。Bada(Sea)的声音,Eugen的美丽,Shoo的活泼,特殊的魅力吸引了所有人的目光,韩国第一女子偶像组合的地位至今无法动摇。Fin.K.L虽然在当年可以和S.E.S一论高下,互争长短,但在S.E.S解散后逐渐注重成员个人发展,这个组合上并无发展,单就成就而言并未超越S.E.S。
神话——1998年出道至今,韩国最长寿的组合。神话是H.O.T推出两年后SM推出的第三组艺人,以独特的rap和舞蹈为特色。与H.O.T和S.E.S出道就大红不同,他们的出道并不顺利,在H.O.T巨大光环下压力很大,二辑渐渐受到关注,四辑开始获得音乐上的肯定,七辑时终于获得了梦寐以求的大赏,站在了韩国乐坛的最顶端。男性魅力风格是他们独一无二的标签,不可复制。而他们最为人们津津乐道的就是成员之间的感情,8年没有成员交替,在组合聚散如家常便饭的韩国乐坛,本身就是一个“神话”。他们最近发表了第8张正式专辑,同时也宣布着“神话”的继续。
东方神起——现在最具有人气的组合,被称为“第二个H.O.T”外貌兼具实力,偶像成分浓厚。出道仅三年,成绩斐然,除了SM的大力推广外,本身的实力不容小窥。

“韩国第一天团”的称号,这里我一直未使用,
对H.O.T,更多的是一种敬意,他们是一个传奇,他们的成就是以后任何一个组合都无法超越的,神话不能,神起也不能。但从另一个角度讲,他们永远缺少了再发展再超越自己的机会,神话现在的成就就是H.O.T永远无法做到的。H.O.T是一代人的梦想,但神话在后来获得很大成功的“单独又一起”的发展策略,已经成为现在新生代组合的必要发展模式。谁更优秀,不以私心论,很难定夺。东方神起现在具备了成为王者的一切必要条件,但独独缺少了一样东西——时间。两年的时间,他们能做到什么程度,是如H.O.T般解散,是如神话般集体跳槽,还是集体作为东方神起留在SM,除了公司的决策外,每个人的打算也很重要。时间——成为他们是不是真的能成为王者的重要条件。

3.其他艺人
BOA——亚洲NO.1的女艺人,SM的招牌明星,2000年出道时年仅13岁,是SM攻下日本市场的最大功臣,最近和SM的新和约签到2012年成绩不用说了,在日本比在韩国发展的好,而她现在的市场就是日本,比起韩星来,她更像是日星。
Fly to the Sky——SM推出的第四组艺人,韩国最早挑战R&B风格的二人组合,也许是因为风格和SM整体上有出入的关系,一直没有红起来。最近转签新公司后,发行了6辑,人气开始上升。
天上智喜——将已经发行过专辑的艺人和新人重新搭配组合成的一个组合.被寄与厚望的4个女生一直没有取得预想的成功,始终在二线徘徊,是大红还是将被淘汰,实力还需要时间验证。
Super Junior——新近推出的12人男子组合(新近变成13人了),韩国最多人的组合人数多是他们能在短时间内聚敛大量人气的优势,但这也成为制约他们未来发展的最大障碍。在组合发展上难有作为,个人发展更有成就,不稳定性和缺少自己的风格,使解散成为可以预见的未来.
其他——M.I.L.K,Black Beat,神飞,ISAK&TIONE,可以说都是SM失败的实验性Case,除了每年暑期和圣诞两张特辑中还偶然能瞥见一些人的身影外,基本上和人间蒸发了差不多。SM并不缺少有实力的人,失败的Case被抛弃不会有一丝的犹豫和可惜,所以,新人即使出道了也不意味着熬出头了,如果不能证明自己良好的市场性和竞争力的话——被雪藏似乎就会成为最后的归宿。

4.音乐
SM整体的音乐风格偏向舞曲,其中加以摇滚,爵士,Hip-Hop等多种音乐元素。虽然整个韩国乐界都盛行舞曲,但SM的作品自成一派,有其独到之处,能让人过耳不忘,这也得利于其优秀的音乐制作班底。不过,SM一向拒收外面的作品,因此流失了不少好作品,这也使整体作品变化不大,听多了,难免有种似曾相识的感觉,好象流水线上生产出来的作品。(不过估计只要舞曲还盛行,SM就还是会走现在的路线)。
挑选新人时,声线是其中重要的一部分,不管是SOLO还是组合,动听的声音是必不可少的(像我们家神话最开始时就是以彗星为中心成立的)。“最完美高音”之Kangta(这个是LSM说的,不是我说的= =),“神赐予的声音”之申彗星(这个是SOLO时得到的评价,也不是我说的= =),“天使之音”之Bada,还有俊秀的嗓音,都是非常有特点漂亮到没话说的。而他们个人SOLO也都取得了成功(MS举例的都是组合呢,俊秀还没有SOLO)

5.舞蹈
在专家评选韩国舞者TOP10中,张佑赫(2),李珉宇(4),允浩(6),BOA(9)均榜上有名。(虽然中国媒体喜欢称Rain为“舞王”,但他只排在第8)。在韩国真正的舞王应该是张佑赫,10人中有4人出身SM,可见SM在Dance界的地位。
张佑赫的机械,李珉宇的街头现在都已经达到出神入化的境界了。允浩的资质很好,只是需要更多的历练。BOA自13岁开始就接受训练,舞蹈技巧也不用多说。而经由选拔大会舞蹈部门的竞赛脱颖而出的新人,实力不凡的更多,现在具有专业舞蹈功底的也不在少数(像韩庚和天舞)。

6.造型
SM的孩子都很漂亮,而且还有越来越漂亮的趋势(这点是指男生)。H.O.T的Kangta,神话的Junjin,东方神起的在中,Super Junior的希澈,都是漂亮到让女生抓狂的男生,这样的人不吸引一众色女的眼球是不可能的。说到SM的造型,那实在是太多太杂了,但是其他的都可以不提,VR绝对要说。好象SM历来就有这样的传统(不明白造型师的喜好呢),H.O.T四时期的《I Ya!》,神话三时期的《Only One》,东方神起一时期的《Tri-Angel》,全部都是这种造型,浓重的眼部化妆,夸张的头发造型,让喜欢的人喜欢的不得了,不喜欢的人怎么都接受不了。

7.实力
想在三个月之内看不到SM的艺人,那根本是不可能的。SM有能力同时捧两个一线组合,这是别的公司办不到的。SM的艺人有自己的节目,有最好的宣传策划,有最好的播出时段,有最频繁的暴光率,这就是SM的实力。别的方面不说,单就对旗下艺人的宣传而言,SM是最好的。
但就艺人的个人发展来说,SM实在不是佳选。实力的强大注定了其强迫性,“想要做自己的音乐”——这种事情在SM是不可能实现的,一切都得按照公司的企划来,无论是新人还是已成名的艺人,没有自主性,没有办法主张自己的想法,这对艺人来说也是一种悲哀。(= =虽然神话离开了SM后的宣传比不上在SM的那个时期,但他们可以更自由,可以实现自己的音乐理念,可以得到真正的成长,发展的空间也比以前巨大。同样的还有张佑赫,Tony,Eugene,Bada,Fly to the Sky,均在离开SM后,个人发展走上了新的路途。)

8.合约
和SM公司最先签定的是演艺生合约,在正式出道时会再以个人名义(注意,是个人名义而不是所在组合名义)签定一份为期5年的演艺合约,利益所得一般为公司:个人=7:3。但这里的收益是说专辑的收益,周边产品和其他活动收益归公司所有。也就是说,前5年差不多就是为公司白干呢(之前SM被判定合约是不合理契约,已经被勒令整改了,不知道现在的情况是不是好转了)。5年合约到期时,是去是留,其实还是和一般的经济公司一样,要同时看公司和艺人两方面的意见。一般SM想留下的人,SM会出很高的续约金,待遇也会随之改变(kangta和BOA在续约的同时都得到了SM的股票)。而SM似乎并不喜欢艺人离开,会设置很多门槛,最恶劣的没过于H.O.T解散后,对JTL的打压和封杀,几乎引起民愤。近几年学聪明了很多,对神话更多的是一些抓不到证据的小动作,而最近离开的Fly to the Sky则还没有听到什么不好的传言(不知道FTTS的专辑版权问题是怎么解决的)。
最近BOA和SM签定了新的合约,这回一签就签到了2012年,看来BOA是想老死在SM了= =#。

关于SM——写在最后的话
最讨厌SM没过于白饭,橙饭,仙后了,我本身是橙饭,对SM也可以说是深恶痛绝。我之所以会写这篇文章,是因为SM毕竟在神话8年的时光中占了5年,好的坏的,都是存在于神话的经历中不可抹杀的一部分。而且说实话,无论H.O.T,神话还是东方神起,他们能有今天的成就是和SM分不开的,没有SM就不会有他们。SM严格的训练让他们更有市场竞争力,准确的市场定位帮他们打下了良好的基础,强势的宣传助他们积攒了超高的人气。商人重利是天经地义的事情,经济公司不是慈善机构,SM是商人,利益永远第一,无利可图的事情不会去做,其实所有的娱乐公司都差不多,只是SM因为实力而显得更加强势。这不是为SM开脱,是在陈述事实。不用对SM感恩戴德,因为他们所做的一切都是为了利益,也不用对SM谩骂指责,因为那些行为也是为了利益。
无论SM曾经做过什么,都是已经过去的事情,神话在三年前已经离开了SM,与其再无关系。04年李秀满获得最佳制作人奖时,神话GGM也曾起立向他表示祝贺,那段过往连他们自己都可以放下,作为他们支持者的我们又有什么理由放不下呢?他们再也不提起的事情,爱着他们的我们为什么还要一遍遍的说起呢?
对于过去,我们没有资格评说。
所以,再看到SM和李秀满,只要没有再次伤害我们心爱的人,无视飘走就好了,不要让指责和谩骂轻易的脱口而出,在说出那些话的同时,就是在降低自己身份,也是在降低我们所爱的人的身份。
21 novembre

EZ2DANCER's World

ez2dancer舞机,在中国被称为手舞足蹈机,它以独具一格的外观及风格设计,深受广大玩家的喜爱,
著名的ez2dancer舞机生产公司amouse would 韩国总公司是这个手舞足蹈机的生产公司,从2000年开始aouse would 公司前前后后出品过4个版本的ez2dancer机.分别是:ez2dancer 1st move,ez2dancer 2nd move,ez2dancer uk move,ez2dancer uk move special edition,或许大家会问为什么没有ez2dancer super china这个版本,因为amouse would公司从来没有出品过这个版本的手舞足蹈机,那它是怎么由来的呢,当时ez2dancer机自从流入中国后,非常的受广大玩家的欢迎,所以他独具一格相当的成为当今世上最热门的跳舞机产品,中国一家销售ez2dancer的机子的公司在销售ez2dancer机子当中觉得在中国的手舞足蹈机如果没有中文歌曲对玩家缺少一点亲切感,所以想方设法的想在ez2dancer机子上加入中文歌曲,不过呢ez2dancer 机子里的数据加密过程非常的严密,一般的人是无法破解并加入歌曲的,在无奈之下只能与韩国 amouse would公司联系,请求与其合作制作歌曲,可惜遭到amouse would公司的拒绝,因为韩国公司最头疼的是中国的盗版,(其它国家也是)中国可以说是现在盗版最多最强的国家了。所以没有办法。只能打到回府,百般无奈之下,这家公司只能暗地里联系了当时在amouse would 公司工作生产这个ez2dancer舞机的一个工程师,在私下与这个工程师达成协议,给于酬金,让其添加中文歌曲。所以这个工程师在ez2dancer uk move的基础上,把UKMOVE里的歌曲全部去掉,加上ez2dancer 2nd里的全部歌曲,再添加了20首中文歌曲,就成了现在大家常玩的ez2dancer super china手舞足蹈机。
    amouse would公司以其独特的舞机设计,在全世界印下了独特的脚印。不过可惜的是AW公司在出品完ez2dancer 2nd move后的一年宣告倒闭,其公司版权被现在生产3DDX的韩国舞机生产公司所购买,而现在的新产品:3DDX2 D-TECH 舞机重新出现,加入了新型的手感应器装置,可以说现在的3DDX2 D-TECH舞机就是ez2dancer 3nd move,而amouse would 公司以后将不会出品ez2dancer舞机,而由3DDX公司来生产,所以大家不必担心以后的ez2dancer的绝版,
    大家在看了此3代的机子后有些玩家反应样子很难看,不实用的一些意见,但是因为没有玩家3代的机子,只是从表面看看,我可以向大家声明,3代的机子绝对比以前版本好玩,比以前版本更能容易地创作出舞步,3代的机子无论在音响方面,舞台灯光,歌曲等方面,都不会不及以前版本的,大家可以去试试。
所以现在amouse would 公司被这家NGG ENTERTAINMENT公司所购买,现在3DDX 2新品舞机可以说是ez2dancer三代舞机.因为amouse would公司不会再出舞机产品.对3DDX2新品舞机加上手感应器装置必当可以认定是三代舞机.
 
EZ2DANCER可谓是已经火爆了整个中国..下面由我们把游戏中所有隐藏密码介绍给大家..希望大家玩的开心..玩的愉快...^^

ALLSONG全曲密码(在难度模式选择画面下输入):

1代:感应器下方由左球到右球挥十次..(记住顺序不能错哦..)成功有提示音

2代:左感应器下方挥10次..然后踩右踏板..成功有提示音

UK版:同一代密码

SUPER CHINA版:同一代密码


NOTES形状(在难度模式选择画面下输入):

一代:

Arrow 箭头:默认使用..密码为感应器下方左1右2左3右4


Turtle 乌龟:密码为感应器下方右10踩右踏板


Star 星星:密码为感应器下方左10踩左踏板


Ztar 星战(俗称飞碟):密码为感应器下方右4左3右2左1


Panic 小人(俗称死尸):密码为感应器下方右1左2右3左4


Tomato 番茄(俗称苹果):密码为感应器下方左4右3左2右1


二代:

二代密码与一代相同....故不做详细介绍..详情请参照一代即可

SUPER CHINA:

Arrow 箭头:密码同一代


Star 星星:密码为感应器下方左5右5


Turtle 乌龟:密码为感应器下方右5左5


Tomato 番茄(俗称苹果):密码为感应器下方左4右3左2右1


Ztar 星战(俗称飞碟):密码为感应器下方右4左3右2左1


Panic 小人(俗称死尸):密码为感应器下方左1右2左3右4


UK:

UK密码与SUPER CHINA相同....故不做详细介绍..详情请参照SUPER CHINA即可
 
 
隐藏模式(全部在选歌画面下输入):

速度

左感应器下方挥俩下..屏幕下方会出现SPEEDX2字样(1P在左下方屏幕2P在右下方屏幕)..表示箭头上升速度提升为原谱速度2倍..
http://vavay.com/updata_images/game/EZ2DANCER/速度2.jpg
再次挥俩下会出现SPEEDX4字样(屏幕相同位置)表示箭头上升速度提升为原谱速度4倍...

再挥俩次为取消加速

注:所有版本加速方式相同

NOTES出现隐藏模式

右感应器下方挥2下:Hidden,上隐,游戏时NOTE上升到中间位置的时候消失
右感应器下方挥4下:Sudden,下隐,游戏时NOTE上升到中间位置才出现

右感应器下方挥6下:Blink,闪烁,游戏时NOTE忽隐忽现


右感应器下方挥8下:Blind, 全隐,游戏时NOTE在整个游戏过程中不出现,全凭玩家记忆进行游戏


右感应器下方挥10下:取消所有出现隐藏效果

脚谱隐藏模式

连续踩左、右上方踏板,依此出现一下效果:
FLIP:NOTE左右位置调换。

Left Random:所有NOTE以逆时针方向换一个位置...比如:右感应器图标换成左感应器图标,左感应器图标换成左上方踏板,左上方踏板变为后踏板

Right Random:所有NOTE以顺时针方向换一个位置...比如:左感应器图标换成右感应器图标,右感应器图标换成右上方踏板,右上方踏板变为后踏板

Random:所有NOTE以随机方式出现,相同的曲目NOTE出现顺序都不同,挑战玩家的应变能力


取消所有脚谱隐藏

注:所有版本脚谱隐藏方式相同

以上为EZ2DANCER各代密码攻略...最后希望大家能开心游戏哦^^

 
花饰:这个尤其重要,因为EZ2Dancer主要就是以舞蹈的形式进行游戏,所以那些带有舞蹈动作的跳法统称花饰。

 REAL:这是EZ2Dancer中打分的模式,在这个模式中.增加了绿色光感,在蓝色光感的下方,增加游戏难度,脚谱也相对较难。

 地板:这个指的地上的技巧动作,膝盖触版手触版都是地板动作,主要就是以贴近地面的动作为主。

 镜像:就是把左右谱子调换的玩法。

 全隐:完全的把谱子背下来,屏幕不显示谱子的玩法。

 2倍速4倍速:游戏时如果觉得谱子太慢可以适当加速,详情见密码贴,但是必须在选歌画面加减速度。

 双踏:俩边踏板同时由一人进行游戏的模式。
 
刚找到的基本滑步方法~~虽然是文字但是通俗易懂(1) 原地滑步: 
预备姿势:两脚并立,两臂自然下垂。 
动作过程:左脚提踵,身体重心落在前脚掌上,在左脚压脚跟后右脚伸直向后滑行一足之距,接着脚尖离
地后,屈腿向前移行至原位,右脚提踵,同时右脚呀脚跟,接着完成右脚为支撑脚、左脚向后滑行的动作
。两脚交替进行原地滑步。 
练习提示:原地滑步的结合单臂,双臂向前波浪和上下波浪等进行练习。平时应该加强徒步或负重提踵训
练,以提高掴踝关节及脚趾的力量。 
(2) 前滑步: 
预备姿势:同上 
动作过程:首先左脚腿伸直朝脚尖方向前滑一步,接着左脚提踵,右脚伸直并朝足尖方向前滑一步。此时
左脚压脚跟,右脚完成提踵动作,两脚交替向前滑行。练习提示:前滑步的脚尖方向可以朝正前方或外侧
方。 
(3) 后滑步: 
1.压脚跟后滑步: 
预备姿势同上。 
动作过程:左脚提踵,在压脚跟时,右脚伸直,全脚掌向后平滑、当右足尖滑至左脚跟处时,使脚尖点地
,脚跟提起,脚背与地面垂直,接着右脚压脚跟,左腿伸直全脚掌向后平滑,使足尖滑至右脚跟处,使脚
尖点地,左脚跟提起,脚背与地面垂直,左右脚交替完成后滑动作。 
练习提示: 
动作要点是一个脚跟触地,另一个脚跟即提起,反复交替进行。当向后平滑的脚停止滑动后,脚尖点地,
脚背与地面垂直。当动作熟练后可加大后滑的步幅。练习时注意控制身体重心。 
2.提踵后滑步 
预备姿势:两脚并立,手臂自然下垂。 
动作过程:左脚为支撑脚右腿膝关节伸直,全脚掌后滑至左脚脚跟处,同时左脚提踵。左腿膝关节伸直全
脚掌后滑至右脚处,同时右脚提踵。左右脚交替后滑。 
练习提示: 
滑行时提踵的同侧肩向上提肩,配合单臂关节逆向传递手法。 
(4) 横滑步: 
1.压脚跟横滑步 
预备姿势:两足左右开立,脚尖超前,相距一足。 
动作过程:脚尖朝左,提踵同时足跟靠拢右脚跟处,当左脚压脚跟时,右脚伸直,全脚掌向右平滑一步脚
尖向前,可以向右连续完成横滑动作。 
练习提示:向左、右横滑的次数可根据动作的需要随意滑行。 
2.双提踵横滑步 
预备姿势: 
两脚左右开立,脚尖成八字,两臂自然下垂。 
动作过程;(以向右横滑为例) 
人体重心向右移动,当向右挺胯时两脚跟提起,以右脚带动左脚向右移动一足之距,使两脚跟提踵靠拢,
右脚再向右横移一步,还原成预备姿势。 
练习提示:动作要点是腰胯带动身体重心移动。 
3.交*横滑步 
预备姿势:两脚左右开立,左脚尖向左,两臂自然下垂。 
动作过程:(以向右横滑为例)左脚提踵,脚跟靠近右脚跟处。在左脚压脚跟时,右腿伸直,全脚掌向右
横滑一步。接着两脚前脚掌迅速地使脚尖超内。当左脚在右脚前交*一步时(脚尖超右),两脚前脚掌继
续碾地,使左脚尖超左同时提踵,这时右脚尖已转向正前方。准备开始第二次交*横滑步。 
练习提示:这种滑步的要点在于前脚掌的碾地动作,要使两脚移动路线在两条平行线上,初学者先进行朝
一方向的滑动练习,熟练后完成左右两侧的交*横滑步。 
4.转身横滑步 
预备动作:同上 
动作过程:左脚提踵同时使足尖超左,当左脚脚跟向右脚阻弓靠拢时,左脚压脚跟,右腿伸直向左横滑一
步。此时左脚跟触地,右脚提踵,左脚伸直转动至右脚尖旁,身体向右后方转体180度,接着右脚跟触地
,左脚提踵,右腿伸直向右横滑一步。用此法反复完成动作。 
练习提示:动作关键是压脚跟同时另一腿作滑行动作。 
(5) 棱形滑步: 
按横滑步动作要领结合转身动作进行棱形滑步, 
练习提示: 
1. 转体要灵活。可按顺时针方向完成棱形滑步。 
2. 转身滑步时可结合身体和手臂的动作 
To Be Continued...

 

 

17 mai

随笔

好久没有写文章了...今天突然心血来潮 就随便写点吧
最近我又回到上海了 基本上不出什么状况的话 要在上海呆蛮久时间的 至于之后的目的地是哪里 现在还不好说 有可能回杭州  有可能去韩国~~~最初的想法是想和杭州的几个朋友合作开一个真正属于自己的GRAPHIC DESIGN STUDIO 现在看起来这个想法要稍稍耽搁一下 我感觉有机会还是应该出国走走...
国外的设计产业已经相当成熟 而国内的“设计”行业似乎还未得到国民与全社会的承认 基本上国内做平面设计的 被称做“高级电脑操作工”更加适合 而作为操作工的待遇 可想而知 不过目前国内对工业设计这一块逐渐开始重视起来了 国内几大IT 电子 手机制造商 诸如联想 海尔 夏新对各自旗下的产品的外观设计可谓是不惜花费重金 毫不犹豫的大力开发工业设计 这毕竟是个好现象 不过艺术设计方面 特别是平面领域 好象还未受到足够的重视 倒是服装设计产业近几年在政府的扶持下得到了很好的发展 杭州更是被打造成为“中国女装之都” 本身杭州还是有一定优势的 毕竟家门口就有中国美院 但资深平面设计师却是寥寥无几 就我所知 杭州目前的设计界对室内设计投入更大 大家去看一下  杭州的室内设计产业无论从规模还从业人员来看  在国内都是名列前茅...
21世纪是3D时代(Digital DNA Design) 可见设计的重要性 随着全球经济一体化的进程 全球各国将被逐渐划分为3种类型的国家 一种即是以美国 欧洲 日本为首的 发明创造型国家 第2种即为创新型国家(如亚洲的韩国、新加坡) 最后一种就是像我国一样的制造业大国(印度、巴西等发展中国家)
国家的各自职能被划分的越来越清晰 而我认为如果没有科学技术的支持 制造业大国本身是没有什么竞争力可言的 必须得靠发达国家 中国应该大力发展设计产业 提高本民族产品在全世界的竞争力...
 
OK 再来谈谈HIP HOP(本人比较喜欢的)
前段时间在看中国移动彩铃唱作先锋大赛的时候 发现国内隐藏的音乐人才还是的蛮多的 我一直蛮关注其中一个参赛队伍 来自黑龙江的MC-KGER组合(朝鲜族) 两个大男孩玩的是HIP HOP FUNKY诸如此类的音乐 是时下年轻人最喜欢的音乐类型 因为我学过韩语的关系 听到他们唱韩文RAP的时候感到格外亲切 不由自主的随着强劲的嘻哈节奏哼唱起来 (本人当年学习韩语纯粹是出于对韩国HIP HOP的狂热喜好 当然对韩国喜剧也是蛮有兴趣的)突然有个想法 想成立一个RAP组  去参加明年的“莱卡我型我SHOW” 有这个想法的FRIEND可以和我来交流一下....女的也无所谓的 帮我们唱中间那段CHOURS好了 哈哈哈 其实一直觉得杭州玩HIP HOP的氛围还算OK拉 我读高中那段时光经常可以在 INTIME门口看到那些跳STRRT DANCE的男男女女 杭州跳 Breaking的比较多  跳POPPIN LOCKING似乎不多 女的么跳JAZZ的更多一些 现在好象改练HOT SALSA(拉丁舞的一个变种)的也有 不过本人并没有多大的舞蹈天赋 只学过一些Breaking的最基本动作 LOCKING的一些基本步伐与手势 我对HIP HOP RAP 更加感兴趣 也就是人们常说的MC 杭州本土的一些说唱团体(99年的口水军团& 特工精神)的歌我都有收藏 前不久又有一个本土的12人嘻哈CREW 聚阵堂横空出世 他们那首 WUZ UP HANGZHOU 还是蛮有米道的~~~~~可以这么说 相比HIP HOP DANCE 我对MC更有感觉
ㅎㅎㅎ힙합 영원히.....Check it out.....谈到HIP HOP 就不得不谈极限运动(X-GAME)(注:通常所说的HIP HOP包括Dancer  MC  B-Boy&B-Girl   DJ  Graffiti  Skating) 极限运动(攀岩 蹦极 特级小轮车  滑板  直排轮滑)在国内一直都是不温不火的境地 杭州玩板的人更是不多
还有我要提的是Graffiti(涂鸦) 最近我迷上了涂鸦艺术 也逐渐开始创作一些涂鸦风格的插画
总之我对HIP HOP的研究还算深入....如果你也是一个十足的HIP HOPER 那我们可以好好的交流一下了.....
基本上要写的也就这些 过几天我再来写....빠이 빠이...안녕~~~~~~~~~~
12 mai

MGER's World

就中国这个960万平方公里的板块而言,喜欢音乐游戏的玩家只是数量渺小且势单力薄的“种群”,认真研究这一领域的更是寥寥无几,至于在正式刊物上出现的以音乐游戏为主体的专题文章更是用两只手就能数出来。写这篇东西是为了赋予更多感性的东西——也许是为了回味、也许是为了寄托、也许是为了呼唤、也许是为了缅怀。
好,欢迎你来到“另类主音”的世界。

我是从99年开始迷上音乐游戏的,那时候为了玩跳舞机可逃一个下午的课 当初最早接触的街机是日本的“DANCE DANCE REVOLUTION热舞革命”后来到了2000年以后便渐渐销声匿迹 之后韩国的EZ2 DANCER大举进入中国市场 掀起了一阵“韩流”热舞风潮 而后的EZ2 DJ也深受亚洲各地年轻人追捧....

落后于时代的开始与领先于时代的进步——Ez2Dj & Ez2Dancer

音乐游戏从诞生、成长、发展、壮大到现在,仍然能在广大MGER(MUSIC GAMER——音乐游戏爱好者的“官方”简写)中方兴未艾的,要属韩国Amuse World公司的Ez2Dj和Ez2Dancer系列。不过,这一结论的地域范围限定得相当狭窄:中国——中国大陆——中国大陆的发达地区——中国大陆还把电子游戏叫做“电子海洛因”的发达地区。
我就是我所谓的“中国大陆还把电子游戏叫做‘电子海洛因’的发达地区”的一员,在下文所讲述的种类繁多、琳琅满目的音乐游戏中,竟有2/3我还没有亲身尝试、体验过。换句话说,我是一边在望梅止渴般的意淫,一边在空中楼阁般的写作。由此,你可以想象得出我在行文时的悲愤与无奈、不安与心虚。
尽管如此,第一次邂逅Ez2Dj时,那种身心俱动的感觉至今回忆起来仍是刻骨铭心。那是一个晴朗的下午,我拽着母亲来到本地最高档的街机厅(尽管隐没于街头市角的“非法街机厅”更是藏龙卧虎之地,但在那种地方我根本就没有游戏的兴致),在街机厅浪迹多年的经验和本能告诉我,前方人群所簇拥着的一定是台全新的机器。在冥冥的指引下,我也顾不上起码的礼节,蹑手蹑脚的拨开拥挤的围观者。当我的脑袋从人群的另一侧钻出时,呈现于眼前的和萦绕于耳间的,是一种作用于灵魂深处的震撼:Funky的旋律、Hip-Hop感十足的节奏、无与伦比的音响、街头风格浓郁的涂鸦画面。当然,更重要的,是所有的这一切:旋律、节奏、音响、画面——竟然由一个普普通通的玩家亲手演绎。
作为旁观者,我立刻被这种前卫新潮的游戏方式所折服。就连刚才还在不停抱怨“这里太吵”、“这里太闹”的母亲也由衷地说了一句:“这个看起来倒是挺有意思。”
后来,我才知道那首歌曲叫做Get the beat——《把握节奏》;后来,我才知道这个游戏叫做Ez2Dj;后来,我才知道这种游戏就叫做:音乐游戏。
我是个音乐爱好者,也曾经在不少乐器上赋予过“三分钟的热情”,但直到现在也拿不出几首完整的作品。所以,当颤抖的双手弹奏出Get the beat的最后一个音符之后,我似乎听到了梦想飘然滑落至掌中的美妙声响。从5岁开始玩游戏到现在,我弘扬过正义、保卫过地球、拯救过宇宙,但这些感觉都没有演奏一首歌曲来得真实,而这种感觉又因为真实而美妙。
在次时代、后次时代大行其道的今天,仍有许多玩家对十几年前的FC游戏乐此不疲。究其根源,就是因为那时的游戏能够在简单直观的游戏规则上衍生出无穷无尽的快乐,而音乐游戏的流行就是因为它在无意中回归了这一可贵的游戏本质——尤其在Light Gamer日益增多的今天,游戏对大多数人来说更应该是放松的娱乐而不是繁重的思索。“拿得起、放得下”——这才是放松的前提、这才是娱乐的本源。
作为新生代的代表,尽管音乐游戏装潢绚丽、形容华美、极尽现代感和新潮感,但“反应——操作——回馈”这原始、单纯的游戏感觉却表现得淋漓尽致。我们经常用“手到、眼到、心到”来形容游戏感的精妙,而音乐游戏则不仅仅只有这些:手到、眼到、心到、耳到、乃至脚到、全身到。当一部游戏能够牵动、带动起如此多的感觉时,它的成功也就在情理之中了。
俗话说,“没吃过猪肉,还没见过猪跑”,我不想在这篇文章里介绍什么玩法和技巧——用上一点时间、花上一点金钱,你很快就能掌握个大概。不过在音乐游戏中,你需要付出更多的感动、更多的激情,因为音乐游戏会回报给你更多更多的感动、更多更多的激情。
在那个“韩流来袭”的大时代下,Ez2Dj伴随着中国大陆音乐游戏爱好者的成长而成长——Ez2Dj The 1st TraX、Ez2Dj SPECIAL EDITION、Ez2Dj The 2nd TraX、Ez2Dj The 3rd TraX(传说中的Ez2Dj D/E我们一直无缘得见),以至于很多玩家把Ez2Dj当作了音乐游戏的全部。
但在世界范围内,Ez2Dj不过是音乐游戏大家庭中的普通一员,像这样的DJ类音乐游戏在欧美、日韩玩家眼中早已算不上什么新鲜事物,只不过由于地理位置的原因,我们才把它当作自己的亲生儿子看待。Amuse World在商业方面最大的成功就在于打开了中国市场——仅限于此——不过就像中国养活了韩国数以百计的网络游戏公司一样,这已经足够了。
Ez2Dj这个“晚产”的婴儿幸运的找到了一个求子无门的奶妈,不过它的表现确实无愧于奶妈无私的关爱。与KONAMI的高高在上相比,Amuse World的种种改进显得更为平易近人、更为玩家着想,就拿“符号加速”这项设定来说,从开始的必须用秘籍调出、到可以在选取歌曲前事先设定、到最后允许玩家在演奏时自由更改,这种“一切为玩家服务”的宗旨也是韩国游戏业近年来进步迅猛的原因之一。除了这些微观层面的改动之外,Ez2Dj的每一次成长都可以用翻天覆地来形容,尽管它始终没有逃脱“KONAMI模式”的桎梏,但它锐意进取的步伐是对KONAMI“版权攻势”的最好反击。4D Mix、5D Mix、Radio Mix、Club Mix、Space Mix、7 Street Mix、Ez2Catch等模式的出现让Ez2Dj衍生出众多极富挑战性的玩法。
我讨厌“哈韩族”这个概念,但在某种意义上我又是“哈韩族”的一员,不过我所崇拜的并不是什么HOT、N.R.G.和安在旭,而是在Ez2Dj中为我们带来莫大视听享受的DJ和VJ们:Ruby Tuesday、Mario Bolden、CROOVE、Andy Lee、Jeon jun kyu、Lassoft、Dizzy、Ache、Ponglow、Airborn……如果我能有缘一睹众大师的尊容,23岁的我所表现出的狂热一定不会逊色于那些17、8岁的男孩女孩。
和同事好友唱卡拉OK的时候,我总是不由自主的哼唱出Ez2Dj中某些歌曲的曲调。在我看来,那些苍白浅薄的靡靡之音根本无法和Ez2Dj——乃至音乐游戏——中的乐曲相提并论:Southwest Cadillac的深邃、Look out轻快、Envy mask的火爆、Ztar warZ激昂、Minus 1的动感、Exist的神秘、Back to bed的空灵、Anytime的婉转、Showdown的狂野Cosmic bird的飘远、Black market的大气、R.F.C.的放纵……我与流行歌曲的绝缘就是从那个时候开始的。
在DJ类音乐游戏尝到了甜头之后,Amuse World又开始琢磨着在舞蹈类音乐游戏的蛋糕上切上一刀。强势出击的Ez2Dancer The 1st Move让所有与它在一个时期“诞生”的音乐游戏都发出了“既生瑜,何生亮”的慨叹。尽管明眼人一下子就能看出Ez2Dancer The 1st Move是Pump It Up和Dance Maniax的“日韩融合”,但高度的自由性和合理的引导性能让一个稍有节奏感的人跳出一段不错的韩舞。昨天还“万千宠爱于一身”的Dance Dance Revolution一夜之间被打入冷宫,喜新厌旧的玩家们都迫不及待的投入Ez2Dancer的怀抱。Ez2Dancer The 2nd Move的出现也是顺乎天理、应乎民心。夸张点说,在中国,一个城市所拥有的Ez2Dancer的数量就代表了这个城市的娱乐水平。当然,在中国,这个水平线的底线总是低得可怜。否则,我们就能在Ez2Dancer The UK Move中与Michael Jackson、小甜甜布莱尼等天王巨星激情共舞了。
“好花不常开,好景不常在”,在发行Ez2Dj The 3rd TraX之后,Amuse World一直没有大的举动,甚至连Ez2Dj、Ez2Dancer的官方主页也无缘无故的消失,更有传言CROOVE、Andy Lee、Ache等主力创作成员已经离开了Amuse World。幸好Ez2Dj The 4th TraX的公开测试终止了一切猜疑——我的意思是,Amuse World已经明确表示这将是Ez2Dj的最后一作……
如果你对这条消息感到遗憾的话,迷惑一定也会随之而来:为什么卖得好好的一个游戏要终止开发呢?
答案,需要我们共同来寻找……

15 mars

韩国流感区

好久不见 最近一直很忙 今天很难得有一个喘息的机会 就来写点东西咯~~~~
从今天开始 我打算开辟出一个有关韩国音乐的主打栏目 为各位喜欢韩乐的朋友们提供一个下载的平台
 
今天首先推荐的是一个韩国的5人美声组合----5tion
5tion-5tion’s twelve love song(韩国国内3月9号发行)
曲风:POP/BALLAD
整张专辑听起来还是蛮舒服的 歌曲以慢板抒情为主 当然也少不了R’n B的一些元素 适合一个人感到寂寞的时候慢慢聆听 或者深夜的时候在耳机里欣赏  5个韩国大男孩有一点欧洲贵族气息 不是传统意义上的韩国男生组合 不以华丽的包装为卖点 5tion是最近韩国国内乐坛比较炙手可热的新晋团体 跟早期相比 现在的他们更为成熟 稳重...  个人强烈推荐曲目 Track 3: More than word(共12首)
下载地址:mms://aod.mylisten.com/aod/5/59/071559_0927522.wma
               ...
               mms://aod.mylisten.com/aod/5/59/071559_0927533.wma
 
27 février

关于衬底音乐

韩国首席HIP HOP 组合——김창렬, 이하늘, 정재용
 
DJ DOC-Street Life(Feat.Bigmama)
 
Ey yo yo yo yo yo yo~
Buda Sound presents
it's the legendary double DOC
what you're about to hear now
is the ready to bang single
bring it back like this Uh
who's the best MC

아무도 물을 주지 않아도 봐주지 않아도
해가 뜨지 않는 어두운 골목에서도
외로워도 슬퍼도 힘이 들어도 그 누가 날 뭐라 하더라도
난 뿌리깊은 잡초 기나긴 시간을 비바람과 싸워 이긴 야생초
그렇게 살아왔기에 이겨낼수 있다네
이게 바로 내 인생이기에

길거리의 많고 많은 건물들중에
그안에 내꺼라곤 하나도 없다네
턴테이블 하나, MIC 하나, 그리고 BUDA

지금 내가 가진건 이것 뿐이지만
시간은 많아 내겐 아직 이루지 못한 꿈이 남아있어
저기 하늘위 눈부신 태양처럼 내 미래는 밝아

STREET LIFE I know this is just my way
STREET LIFE feel like I cannot go on
STREET LIFE yes I can make my own way
STREET LIFE I won't cry I will Rock on

오늘도 이거리를 느끼며 펜은 종이 위를 스치며
내 가슴에 불을 지피며 비트에 발걸음 옮기며
시작된 음악에 거리가 춤추네
내표현 하나에 가로수는 열광해 모두 한번 더 라고 외치네

나를 거리에서 볼수 없는건 내가 세상에 존재하지 않는건
yo, 음악이 내길이요 거리에서 얻은 진리요
yo, S.T.R.E.E.T 는 곧 내 L.I.F.E
거리에서 핀꽃 DOC가 내뿜는 M.U.S.I.C

STREET LIFE I know this is just my way
STREET LIFE feel like I cannot go on
STREET LIFE yes I can make my own way
STREET LIFE I won't cry I will Rock on

yo! 이리 치이고 저리 치이고
비록 이 세상이 날 힘들게 하더라도
Money Zero라도 빈티는 NO!
Street life it's the only life, I know
모스키토 같은 그전 매니져 여기 가슴이 아닌
잔머리로 일생을 살아가시는
이런 계산기 같은 불쌍 한심한 인간들이여

넌 사업가가 아닌 사기꾼
음악을 돈으로 생각하는 장사꾼
당신들에게 하고 싶은 한마디 "나이값좀 하시지"
나 비록 Getto라도 당신들같이 살긴 싫어
언제나 초심으로 일년이 가고 십년이 가도
난 항상 이 자리에

clap your hand everybody
everybody just clap you hand
cause Buda sound and it want you to know that
this is one the break
somebody say rock your body body
rock your body body
(rock your body body rock your body body)
say oh yeah~ say oh yeah~
(say oh yeah oh yeah)

오늘도 종이와 펜을 들고서 거리로 나서는 나의 발걸음은
내가 살아가는 이유 내가 살아남은 이유
모두가 내 겉모습을봐 그보다 들어봐 내 Rhyme과
탁탁 찍어가는 내 Flow 속의 Soul을 한번 느껴봐

S.T.R.E.E.T 는 곧 내 L.I.F.E
일년이 가고 십년이 가도 난 항상 이 거리에

STREET LIFE I know this is just my way
STREET LIFE feel like I cannot go on
STREET LIFE yes I can make my own way
STREET LIFE I won't cry I will Rock on
STREET LIFE

STREET LIFE I know this is just my way
STREET LIFE feel like I cannot go on
STREET LIFE yes I can make my own way
STREET LIFE I won't cry I will Rock on
STREET LIFE

 

22 février

我听的第一首韩文歌

第一次听韩文歌 应该是在98年吧 那时候接触的是一些韩国舞曲组合 H.O.T  NRG  S.E.S
我记忆中所听到的第一首韩文歌就是H.O.T的《We are the futrue》这首应该是我最喜欢的韩文歌吧
 
We Are The Future
Hey Everyboby look at me! 이제는 세상의 틀을 바꿔버릴거야!
내가 이제 주인이 된거야! 어른들의 세상은 이미 갔다.
낡아 빠진 것, 말도 안돼는 소린 집어 치워.
(The) future is mine. 1 , 2 and 3 and 4 and Go!! 1.
아직까지 우린 어른들의 그늘 아래 있어
자유롭지 않은데 이런저런 간섭들로 하룰 지새우니 피곤할 수 밖에
1. 언제까지 우릴 자신들의 틀에 맞춰야만 직성이 풀리는지.
하루이틀 날이 갈수록 우린 지쳐 쓰러질 것 같아.
난 내 세상은 내가 스스로 만들거야! 똑같은 삶을 강요하지마.
내 안에서 꿈틀대는 새로운 세계 난 키워가겠어!
집어쳐 난 지금부터 내 인생의 주인은 나라 말하겠어.
또 믿겠어 믿겠어 잘해나갈거라 나는 믿겠어.
Hey hey 이제 다시 내 인생에 참견하지 말아줘요.
I don't need you I don't wanna help you
we want it. 우혁이 Let's go. . . 1.
한 번쯤 나도 생각했었지 내가 어른이 되면 어떤 모습일까.
항상 이런 모습으로 살 수 있을까 oh baby-
 
我要改变这个古板的社会
我要主宰这个社会
大人的世界已淘汰
无可就药 谁说 胡说
The future is mine 1
2 and 3 and 4 and go
我们还在大人的控制之中
没有自由 很不自在
管东管西 他们总是喜欢干涉我们
不放我们 真伤脑筋
大人总是订定大多规矩
要听话他们才满意
天天天天 日复一日
累死我们 压抑我们
我要创造自己的世界
不要强迫让我过一成不变的生活
我要建立属于我自己的世界
we are the future
今天起我要说 人生的主角是我
我相信 我相信
我会做的漂亮
Hey hey 我有信心
不要管我的人生
i don't need you
i don't wanna help you
we want it
Woo-hyuck let's go
we are the future
曾经想过自己变成大人的样子
能不能永远保持现在的年青
oh baby
我要创造自己的世界
不要强迫让我过一成不变的生活
我要建立属于我自己的世界
we are the future
11 janvier

한국어 공부하고있는 학생들에께...

여러분들이 안녕하세요~~정말 오랫만이에요.우선 내 친구들에께  새해 복  많이 받으세요.요즘 너무 너무 바빠서 직업이 잦고 있어요.상하이에서 4개월 살았는데 항주에 가고 싶어 친구가 보고 싶어.12일 집으로 가게 되였다...항주 Korean Study Zone 는 것 난 몰랐어... 시간이 없어서... 항주에서 한국어 공부한 학생들  많지 않아요 ..,그러니까 항주Korean Study Zone 아무래도  시작했잖아...
오늘은 나씨가와 기분이 다 좋아.ok 좀 기다려 너희들이 다시 연락할게.빠이 빠이...
27 décembre

摩竭座的我们...

魔羯的双重性格
  年轻的魔羯都是很单纯的,我想他们也不会知道自己将从天使变成恶魔,魔羯座的人天生善良,感情也都很脆弱,也许会因为一些很小的事情难过很长时间,所以他们通常在表面表现的酷酷的与事隔离的样子,其实他们只是不希望让别人看到他脆弱的一面,坚强,理智,承受是魔羯的代名词,他们并不是很随便的表达自己所想,他们希望了解身边所有人的性格,并不是因为好奇,好象只是因为一种安全感,为了保护自己魔羯生出了一种特殊能力,魔羯相对任何星座来比能在最段时间看出一个人的性格无论他们在如何隐藏,这点很像天蝎但是他们却看不出对方的心,他们很容易就会了解到他们身边每一个人的优缺点,但是他们通常不会说出来,也不会太介意,所有的魔羯都很包容对方
请记得,如果有一只魔羯指出你的缺点那一定是友善的,虽然他们会用一种讽刺的口气来指出.
       魔羯都拥有2个性格,只是大部分魔羯都不愿意去接受,因为他们希望自己永远的傻傻的活下去,魔羯的坏可以媲美过所有星座,也许他们不相信,但是随着时间的积累魔羯的人在慢慢变坏,其实这也是一种自我保护,他们需要知道了解自己最后的一张王牌,做不做就看对方是否达到让魔羯抱负的地步了,这并不是在表扬,似乎用阴险可以形容,当魔羯讨厌一个人的时候那就是一种绝对,魔羯不会随便讨厌一个人,但是如果哪个人做的太过分,这个人会从魔羯心底彻底抹杀,如果这个人激怒了魔羯,呵呵那么这个人就只能等着灾难的降临,
  魔羯是个比较城府的人,他们不会表面去得罪了,但是他们会计划着让这个人知道他所做的事情将会给自己带来多大的回报,魔羯的报复手段极其残忍,他会加倍的还给你,(如果你有一天遭受到摸名的灾难那么你去想想你在什么时候得罪了魔羯)魔羯并不会随便的去加害一个人,因为魔羯也讨厌自己的坏,他们是天才的杀手,一切的一切从很早以前就做好计划,而且这些计划在没有事件出现前他们就在考虑如何完美并无破绽的进行报复计划,也许这些和他的悲观有些联系,魔羯的人很了解世界,但他们固执的相信美好尽管自己知道那是不可能的,大部分魔羯都讨厌坏坏的自己,当然想抛弃自己是不可能的.
感情
  魔羯的人傻的可以,他们并不了解爱情,但是他们只知道爱的感觉,对于他们任何感情的表达都是一种感觉,他们很认真的感受每一个感觉,大部分感觉都可以一个人去感觉,最失败的爱却要两个人,傻傻的魔羯一开始会认为,爱你是我自己的事情和你没关系,可是到后来越来越感觉不是滋味,于是开始对对方表白,表白成功后却不知道如何走下一步,也许是太不浪漫在作祟,魔羯的人可能会拿任何事情开玩笑,但是在爱情方面只要他说出"我爱你"或者话题谈到将来结婚,那么他绝对不是在开玩笑,魔羯很物质,但是这点和金牛处女不一样,他们的物质表现在爱上,他们认为给所爱的人带来无限的物质的就是最大的幸福,因为他们很自卑,唯一能用自己努力获得来的就只有物质了
当自己努力的去让自己所爱的人幸福的时候,自己所爱的人却因为其他的其他离开了他,而到最后自己却不明白自己到底做错了什么,真是可怜的家伙们.
  追求,魔羯的追求是认真的,只要对方不让魔羯认为完全没有机会,魔羯就会像疯子一样的追求着,他们其实对自己非常没有信心,唯一的动力只是相信自己在爱着,为了对的起自己的感情,为了认真的去爱一回.
  被追求 魔羯对于不喜欢的人不会给予任何机会,魔羯的人很善良,而且他们知道长痛不如短痛的道理,如果魔羯勉强接受了你,那也是出于一种同情心,但是交往没几天他们就开始内疚,他们认为怜悯的爱对追求者来说是一种伤害,他们会尽量的躲避并且对追求者很冷淡追求者尽量的让追求者开始讨厌她/他.如果追求者不理解的话,放心最长不超过一年,魔羯会很理智的告诉你别在联系了,她/他会消失的无影无纵.
  拒绝 如果魔羯真的爱了就不会去拒绝你,永远不会.
  被拒绝 魔羯比任何一个星座对感情都很认真,恢复伤痕的时间也很长,他们会选择消失,这样对你对他都有好处,因为他怕多看你一眼而又再次无法自拔 他怕再多看你一眼心如刀割.
21 décembre

韩国流行音乐90年代回顾(完结)

文章所介绍的韩国歌手比较多(基本上整个韩国90年代的歌手&组合都在这里了) 请各位耐心查看 或许某位歌手或者某个组合是你以前所钟爱的 我这里所介绍的歌手(我只有一小部分没听过) 毕竟我们是听着这些至今都耳熟能详的韩文歌长大的 90年代的韩国音乐已经成为大家永恒的记忆 希望你们能找到过去那些美好的回忆 한국 음악 영원히...고마워요~~ㄱㄱㄱBye Bye!!

 

김현정Kim Hyun Jung

Welcome to Funky Town!
<웰컴 투 펑키 타운!>


여름이면 시원한 댄스 곡으로 폭발적인 가창력을 보여주었던 김현정이 2004년 9월 23일 음반 발매를 앞두고 변신의 변신을 거듭. 자극과 안정이라는 단어를 하나로 담은 앨범으로 다시 찾아왔습니다.

시원한 가창력의 롱다리 섹시 가수 김현정이 올 여름 여러분을 “펑키 타운”으로 초대합니다.
다시 댄스 음악으로 돌아온 가수 김현정이 이번에는 국내 최초로 ‘댄스 리메이크 앨범’을 통해 새롭게 찾아왔습니다.

이번 <FUN TOWN 20> 댄스 리메이크 앨범에는 지난 70년대부터 90년대까지 전세계와 국내에서 많은 사랑을 받았던 노래들 중 20곡을 선정, 모든 곡을 댄스 음악으로 편곡하여 수록하고 있습니다.
발라드, 트로트, 러시아 로망스, 엔카, 디스코 펑키, 유로 댄스 등 다양한 장르의 음악을 하우스와 테크노 그리고 하드코어 트랜스와 같은 현대적인 댄스 음악 기법을 접목하여 신나는 음악을 만들었습니다.
수많은 댄스 가요를 히트시킨 ‘전덕중’이 프로듀싱을 하였고, 가요계의 대표적인 작곡가 ‘이용민/김세진/박성진/이정훈/정진수/프랙탈’ 등이 편곡을 맡아 귀에 익은 옛 노래들에 새로운 옷을 입혔습니다.

앨범 수록 곡으로는 70-80년대 디스코 열풍을 일으킨 립스 잉크의 ‘펑키 타운(Funky Town)’을 김현정이 직접 가사를 새로 붙여 리메이크한 “펑키 타운(Funky town)”과 한류 열풍의 원조인 계은숙‘스즈메노나미다(すずめの淚)’를 원곡으로 새롭게 리메이크한 “아파요”, 그리고 국내에선 드라마 OST로 잘 알려진 애잔한 멜로디의 러시아 로망스 ‘고백(Confession)’을 빠른 댄스 곡으로 편곡 한 “번뇌” 등이 있습니다. 그 밖에 김건모‘어떤 기다림’, 송골매의 ‘어쩌다 마주친 그대’, 박광현의 ‘한 송이 저 들국화처럼’ 등 국내 가요를 댄스 음악 스타일로 리메이크하여 듣기에 편하면서도 신선하고 흥겨운 노래를 선사합니다

김현정은 1998년 "그녀와의 이별"로 데뷔했다. 보통의 앨범이 매스컴을 통해 대중에게 전달되는데 반해, 그녀의 앨범은 거꾸로 지방 나이트 클럽과 일명 '길보드'라 부르는 리어카 테이프 판매상 등에서 먼저 유행을 타며 결국 방송가에까지 진출한다. 첫 앨범의 부진으로 곧바로 후속 음반 녹음을 계획하고 있던 김현정은 뜻하지 않은 기회를 잡게 됐고, 그것을 놓치지 않았다.

명성여고 시절 헤비메탈 그룹에서 보컬을 했던 그녀는 뛰어난 가창력으로 음악 관계자들로부터 일찌감치 인정을 받았다. 그러나 당시 소속사의 홍보 부족으로 팬들에게 자신의 노래를 알리는데 실패, 그럴 즈음 의외로 대학가와 유흥가에서 "그녀와의 이별"이 급속히 퍼져나가 재활동을 선언한 것이다.

이후 그녀는 누구보다도 분주했던 한해를 보내야 했다. 그녀의 밀어 올리는 창법이 전면에 드러난 이 댄스 곡은 각 방송사와 케이블 TV의 채널에서 쉴새 없이 흘러나왔다. "그녀와의 이별"은 그 해 연말 거의 모든 가요 순위 프로그램의 총결산 가수상을 수상하며 김현정을 여제의 위치에 등극케 했다.

메탈 음악으로 다져진 탄탄한 목소리가 그녀의 강점. 댄스 음악을 주로 하면서도 따라 부르기 힘든 높은 음역을 구사한다. 1999년 공개한 2집 [갈매기의 꿈]의 타이틀 곡 "되돌아 온 이별"로 또 한번 이별 신드롬을 일으킨 그녀는 1집 52만장, 2집 63만장을 팔아 당시, 여가수 최초로 100만장을 돌파했다.

그녀의 두 번째 음반은 데뷔작과는 달리 김형석, 윤일상, 천성일, 주영훈 등 '히트 메이커들'이 총동원되어 세심하게 기획됐다. 댄스, 발라드, 모던 록등 다양한 장르의 곡들이 수록되어 있지만 이 곡들을 관통하는 하나의 테마는 철저한 '대중지향'이다. "벽", "실루엣", "몽중인"등 수록된 노래들에서 이 '친화력'을 느낄 수 있다.

2집을 제작한 가요계의 연금술사들이 고스란히 참여한 그녀의 세 번째 앨범 [Kim Hyun Jung 3]의 미래는 충분히 예측 가능한 것이었다. 3집의 "멍", "너 정말" 등이 연속 히트, 매 앨범마다 정상의 자리를 놓치지 않았다. 2001년 7월 발표한 4집 타이틀 곡 "떠난 너"는 동서양의 경계를 넘나드는 독특한 느낌의 곡이라는 평가를 받았다.

5집은 [Diet]라는 타이틀로 한 여름을 식혀줄 빠른 템포의 곡들이 가득 담겨있다. 타이틀 곡 "단칼"은 특이하게도 Acoustic 버전과 Dance 버전, 두 가지 색채로 편곡되어 있는데, 독하면서도 섬세한 여자의 감성을 표현한 가사가 그녀의 파워풀한 목소리와 너무도 잘 어우러지고 있다. 또한 김현정이 직접 작사한 "나쁜 사랑", "나보다 널", "거미"와 전영록의 히트 곡인 "그대 우나봐"를 리메이크한 곡들이 수록되어 있다.

춤과 노래 이외에도 FM '정오의 희망곡'의 DJ를 맡으면서 탁월한 말솜씨를 선보이기도 했으며 만화 스토리 작가로도 데뷔했다.

5집활동이후 한동안 활동이 뜸했던 2003년 7월, 김현정은 6집을 내고 가요계 컴백했다. 이번 6집앨범은 어느 앨범보다 준비과정에서 순탄치 않은 길을 걸었다. 가장 힘들었던 것은 KBS 2TV (자유선언 토요대작전)및 6집 앨범의 뮤직비디오와 재킷촬영 겸해 22일 괌으로 출국했다가 겪은 일들이다.

괌 입국심사 과정에서 김현정은 입국 사유를 확인하는 과정에서, 이민국 직원에게 괌 관광청의 협조로 촬영한다는 점을 들어 격렬히 항의하다가 오히려 불법 취업자 취급을 받아 혼자 6시간가량 격리되는 수모를 당했다. 김현정은 육체적, 정신적 고통을 당하고 아무런 일도 하지못한 채 돌아왔다. 결국 괌 정부로부터 공식 사과를 받으며 사건은 일단락 되었지만 이일로 겪은 피해 정신적인 후유증은 심각하여 앨범 발매시기가 많이 늦춰졌다.

이런 우여곡절을 뒤로하고 발매된 6집 앨범은 [Hit For Six]라는 자켓 타이틀 만큼이나 댄싱퀸 다운 면모를 유감없이 발휘 하고 있다. 그동안 보여주자 않았던 프랜치 하우스, 유로댄스, 보사노바등 세련된 편곡과 독특한 그루브를 김현정 스타일에 맞춰 다이나믹하게 표현하고 있다. 파워풀한 목소리로 때론 감미로운 보이스로 김현정은 탁월하게 모든 곡들을 소화해 냈으며, 힙합음반을 준비중인 하하가 랩 피쳐링을 해주어 새로운 느낌을 전해주고 있다.

베이비복스BABY VOX

섹시댄스그룹 베복 힙합걸 대변신 '이젠 터프하게!'

베이비복스의 이번 앨범은 `RIDE WEST`라는 앨범 타이틀이 말해주듯 해외 뮤지션이 대거 참여하였다.
우선 웨스트 코스트 힙합의 전설인 2pac의 래핑 참여와 전세계적으로 최고의 인기를 누리고 있는 제니퍼 로페즈와의 공동 작업이 그것이라 할 수 있다. 현재 아시아 전역에서 활발하게 활동하고 있는 베이비복스는 이번 앨범에 타이틀곡 xcstasy (2pac )play (제니퍼 로페즈)의 영어 버전과 한국어 버전을 동시 수록하는 등 미국 힙합의 메카인 벙가로 뮤직을 통해 미국 시장 진출을 겨냥하고 있다.

에미넴 , 50cent, 백스트리트 보이스, Mary J Blige 등 수많은 아티스트를 최고의 자리에 올려 놓은 프로듀서인 `닥터 드레`팀의 최고 작곡가 Floss. P 와의 앨범 작업은 베이비복스의 음악적 내실까지 충실히 다져 또 다른 레벨의 또 다른 힙합으로 태어나게 했으며, 한국인으로써는 유일하게 참여한 ONEGOD 는 한국적 멜로디와 가사 작업에 완성도를 높였다.

또한 이번 베이비복스의 뮤직비디오는 마돈나, 엔싱크, 백스트리트 보이스, 자넷 잭슨 등의 뮤직비디오를 찍은 알렌 감독이 특별히 연출을 맡았으며, 70~80 여대의 고가 스포츠카가 동원된 메머드급 뮤직비디오로 화제를 모으고 있다. 이번 앨범은 베이비복스의 신곡이 수록된 CD와 함께 힙합의 신 2pac의 일대기가 담겨 있는 2pac forever (마이크 타이슨, 스파이스 걸스, TLC, 제니퍼 로페즈 등 가까웠던 많은 연예인이 등장하며 곳곳에 공연 장면이 삽입) DVD로 구성되어있다.


여성 5인조 댄스그룹 베이비복스(BabyV.O.X)는 여성 인기그룹을 양분하던 S.E.S와 핑클과는 차별화된 전략으로 성공한 그룹이다. 1999년 부터 중국에 진출, '한류 열풍'이라는 신조어를 탄생시키며 2003년에는 외국가수 최초로 중국 라디오 정상에 오르는 등 아시아의 스타로 우뚝 섰다.

이들의 데뷔 년도는 1997년으로 S.E.S와 핑클 조차 없던 시기였다. 그러나, "남자에게", "머리하는 날"을 내세운 1집은 과격한 이미지와 지나친 페미니스트 적인 이미지 때문에 성공하지 못했고, 대폭 멤버를 교체한 후 발표한 2집에서 달콤한 슈가 팝 "야야야"와 빠른 템포의 댄스 곡 "Change" 등으로 대중에게 다가가지만 여타의 걸 그룹의 슈가 팝에서 크게 벗어나지 못했다.

베이비복스는 '자신들만의 길'을 선언했다. 김이지, 이희진, 심은진, 간미연, 윤은혜라는 현재의 라인업을 갖추고 1999년 7월 발표된 R&B스타일에 펑키 리듬이 가미된 3집 타이틀 곡 "Get up"를 선보이면서 대중에게 확실한 눈도장을 찍게 되었다. 각종 지상파 정상을 차지한 이곡의 열풍이 채 가시기도 전에 펑키 댄스 풍의 후속곡 "Killer"가 SBS를 비롯한 가요순위 프로그램 정상에 등극했다. 육감적인 몸매와 강렬한 눈빛, 여기에 야누스적인 분위기까지 발산하며 섹시댄스그룹이란 닉네임까지 얻었다. 귀엽고 예쁜 소녀 팀들만이 난립하는 국내 가요계에서 농익은 성숙함으로 어필하는 유일한 팀이 되었으며 여성 그룹들은 흉내도 못내는 다이내믹하고 파워풀한 댄스로 관객들을 사로 잡았다.

대성공을 거둔 3집의 여세를 몰아 중국에 진출하여 좋은 반응을 얻어낸 후 작곡가 김형석과의 작업으로 4집의 녹음에 들어갔다. 라틴 펑키스타일의 타이틀 곡"Why" 와 함께 2000년 5월 공개된 4집은 3집만큼은 아니었지만 좋은 반응을 얻었다. 특히 일본 최고 안무가인 사쿠마 히로유키가 짜준 안무로 베이비복스는 섹시그룹의 이미지를 더욱 확고히 굳혔다 .후속 곡 "배신", "회상"등을 히트시킨 가을 즈음에는 중국, 일본, 미국등을 순회하며 해외활동에도 본격적으로 눈길을 돌렸다.

2001년 6월 발표된 5집 앨범의 컨셉은 중성스러움과 자연미, 여기에 더해진 관능미였다. 'Boyish Story'라는 앨범 타이틀에 걸맞게 심은진과 이희진은 머리도 짧게 잘랐고 의상도 정장 스타일로 바꿨다. 타이틀 곡은 "Game Over". 베이비복스 특유의 톡톡 튀는 신세대 감각과 5명의 멤버가 엮어내는 화음이 절정을 이룬 곡으로 각종 순위차트의 상위에 랭크되었다.

5집 음반에서 두드러지는 변화는 멤버들이 작사, 작곡, 의상, 안무 등에 적극 참여한 점이었다. "마지막 선물"은 간미연이, "부디"는 김이지가, "The One"은 이희진이, "프롤로그"는 심은진이 각각 작사 작곡했다. 윤은혜는 "To Angel"을 작사했다. 중국 최대 발행부수를 자랑하는 잡지 'POP 젊음의 음악'이 실시한 5월 인기투표에서 1위를 차지하는 등 한류 열풍을 일으키는 사이, 국내에서는 뮤지컬에서나 볼 수 있는 역동적인 춤 동작을 앙증스럽게 연출해 낸 "인형"이 후속곡으로 선정되어 인기몰이를 했다.

2002년 4월에는 결성 5주년을 기념하며 5장짜리 히트곡 모음집인 [스페셜 앨범]을 발표했다. 신곡으로 선보인 타이틀 곡 "우연"이 각종 인기차트 정상으로 치닫는 사이 25만장의 판매고를 기록하면서 1999년 이후 다소 부진했던 국내에서의 인기를 완전히 회복했다. 콜라의 "우울한 우연"을 하우스 버전으로 리메이크한 이 곡은 6월을 뜨겁게 달구었던 월드컵의 열기와 맞물리면서 여름 내내 각종 방송에서 울려퍼졌다. 대중들이 쉽게 흥얼거릴수 있는 음악과 보기만해도 신이 절로 나는 안무 역시 주효했다.

2002년 8월 15일 국내에서 데뷔 후 첫 단독 라이브 콘서트를 성황리에 마친 이들은 2002년 말엽 부터 2003년 초까지 일본, 홍콩, 태국, 미국에 이르는 프로모션에서 열화와 같은 반응을 얻어내어 '한류열풍의 주역'임을 입증했다. 특히 태국에서의 인기는 대단하여 3월 21·22일 태국의 휴양지 파타야에서 열린 뮤직페스티벌에 참가해 이미 태국 팬들에게 뜨거운 환영을 받기도 했다.

이런 고무적인 분위기 속에 2003년 4월 3일, 바쁜 활동으로 수 차례 연기되었던 6집 앨범을 내고 컴백했다. 6집 앨범은 국내에서 10만장을 선주문을 받은 것을 비롯해 중국에서 20만장(상해유통), 대만 5만장(에이벡스), 홍콩 3만장(빙고뮤직), 태국 12만장(그래미) 등 5개국에서 50만장의 선주문을 기록했으며, 일본과 베트남에서도 주문이 쇄도하여 국제적인 히트를 기록했다. 특히 이 앨범은 음원을 보내 현지에서 생산, 판매하는 종전 방식에서 탈피, CD 및 테이프를 국내에서 생산, 수출하여 베이비복스는 수출 역군으로도 자리잡았다.

베이비복스는 이번 앨범에서 "나 어떡해"로 '히트곡 메이커' 김창환이 작사·작곡한 노래로 가요와 유로 팝을 접목해 고급스러우면서도 섹시함이 강조되었다. 이곡은 곧장 인기순위 상위권에 랭크 되었으며 인기에 탄력이 붙은 5월에는 MBC 인기가요 1위 후보에 오르는 등 폭발적인 인기를 끌었다. 한편, 중국에서는 앨범에서 유일하게 중국어로 수록된 발라드곡 "I'm Still Loving You"가 인기몰이를 하여, 5월 19일 중국 베이징에 있는 중앙 인민라디오방송국의 ‘음악지성 중국유행가요배행방’에서 외국가수로는 최초로 1위에 올라 인기를 입증했다. "나 어떡해"는 비록 MBC 인기가요 정상을 정복하진 못했지만 SBS 인기가요의 1위격인 '금주의 뮤티즌 송'에 선정되는 기쁨을 맛봤다.

노출 수위와 모바일을 통한 무단 게재로 논란이 되었던 화보집 'Devotion'이 5월말 공개 되어 '누드집'이라는 오해를 완전히 씻어 냈으며, 6월에는 의류업체와 공동마케팅 계약을 하여 패션쇼를 런칭하기도 했다. 인기가 있는 만큼 가십란에도 자주 오르내렸다. 년초 홍콩인기배우 곽부성과 염문설이 있었던 팀의 리더 김이지가 6월말에는 NRG 천명훈과의 열애설로 스포츠 뉴스 1면을 장식한 바 있는 데, 김이지는 그룹의 홈페이지를 통해서 조용히 부인한 바 있다.

파워 댄스곡 "바램"이 후속곡으로 선정되어 섹시한 뮤직 비디오와 함께 좋은 반응을 얻고 있는 이들은 7월 19일을 마지막으로 7집 준비와 그룹멤버 이희진의 뮤지컬 출연등 개인활동을 위해 6집활동을 마무리한다.

신화SHINHWA

신화의 여름이야기가 시작된다~!

신화섬머스토리 음반에는 뭔가 특별한 것이 있다!

총 6곡이 수록된 이번 음반에는 이십세기폭스사의 애니메이션‘로봇’의 영상을 뮤직비디오로 제작, 신화 멤버들의 화려한 춤과 ‘로봇’의 신나고 다이나믹한 영상이 흥겨운 멜로디와 환상적인 조화를 이뤄 화제를 모으고 있는 코카콜라 CM송으로도 유명한‘Hey,Dude!’가 타이틀 곡으로 수록되어있다.

특히,‘Hey, Dude!’뿐만 아니라, 여름분위기가 물씬 나게 새롭게 리믹스한‘How Do I Say’,‘Young Gunz’가 수록되어 있으며, 신화의 라이브 콘서트 현장에서만 들을 수 있었던 ‘Oh’의 화려한 리믹스 버전을 감상할 수 있다. 또한, 한중일 합작 드라마‘백한번째 프로포즈’의 주제곡‘Just be my love’가 수록되어 팬들에게는 소장가치 있는 음반이 될 것이다.

각자 개인 활동으로 바쁜 나날을 보내고 있는 신화는 이번 섬머스토리 음반을 위해 여름남자로 변신, 신화 트로피컬이란 컨셉으로 컬러풀하면서 생동감 있는 모습을 담은 자켓 촬영을 하였다.

마치 만화 속 주인공이 된 것처럼 2D 공간에서 오토바이를 타고 여행을 가는 듯한 신화의 재미있고 익살스런 모습은 보는 이로 하여금 금방이라도 사진 속에서 뛰쳐나와 함께 여행을 떠날 것만 같이 느껴지게 해 자켓을 보는 순간부터 2005년 신화의 여름이야기에 대한 기대감을 갖게 만든다.
또, 여섯 멤버들의 핸드프린팅이 작고 귀여운 모습으로CD위에 새겨져 있어 세심한 부분까지 신경을 쓴 팬들을 위한 특별한 선물이 될 것이다.

올 여름, 신나는 음악과 특별함으로 다가온 유쾌한 여섯남자 신화와의 시원한 여름이야기가 지금부터 시작된다..!



이들은 1998년 데뷔앨범 타이틀 곡 "해결사"에서 하모닉랩을 구사하며 다른 힙합 댄스그룹과 차별화를 시도했으나 결과적으로 같은 소속사의 'H.O.T'와 'S.E.S'의 명성에 비해 부진한 성적을 거둔 것이 사실이었다.

그러나 1999년 4월 발표한 2집 앨범으로 상황은 완전히 바뀌었다. 두 번째 앨범 '신화 2'는 이들을 '10대들의 우상'으로 승격케 했다. 전체적으로 음악과 멤버들의 스타일 자체를 유럽풍의 고급스러운 분위기로 맞췄다. 차이코프스키의 명곡 '백조의 호수'를 샘플링해 고급스런 분위기를 강조한 힙합 스타일의 "T.O.P"는 Twinkling of Paradise의 약자로 ‘천국의 눈빛’ 쯤으로 이해하면 된다. 가사 중 'My Love Is D.R.C. 너도 힘들겠어'에서 D.R.C는 Dangerous, Risky, Chaos를 의미하는 말이다. 또 Millenium, Innocent, Love를 의미하는 M.I.L 등 이해하기 어려운 약자들이 많은데 이는 기성 세대들과는 다른 신세대인 자신들끼리의 의사소통을 의미한다. 후속 곡 "Yo!", "악동보고서"까지 연이어 히트하며 가요계 정상의 자리에 올랐다.

이들의 기세는 놀라웠다.이어 2000년 5월에 발표된 멤버들이 직접 곡 작업에 참여한 3집 타이틀 곡 "Only One"이 좋은 반응을 얻었다. R&B, 힙합, 클래식, 메탈 등 4장르를 복합적으로 통합한 후속 곡 "All Your Dreams"로 또 한번 정상 정복을 이루었다. 춤도 달라졌다. 귀여움을 상징하던 기존의 패턴에서 벗어나 힘있는 안무로 열정적인 무대를 만들어가고 있는 것. 영화 '로미오와 줄리엣' 뮤지컬 '웨스트 사이드 스토리'를 적절히 섞어놓은 뮤직비디오도 화제였다.

개인적인 이유로 참여하지 못한 앤디를 제외하고 2001년 8월에 발표한 4집 앨범 'Hey, Come on!'으로 화려하게 컴백한다. 신화의 4집 앨범 타이틀 곡 "Hey, Come on" 은 마돈나의 "Open Your Heart"를 작곡한 피터 라펠슨이 만든 노래다. 앨범 수록 곡 중에는 타이틀 곡 "Hey Come on" 뿐만 아니라 "Wild Eyes" 등 여러 곡이 한꺼번에 많은 사랑을 받고 있다. 멤버 김동완과 이민우의 자작곡도 들어있다.

2001년 1월 첫 콘서트를 개최한 후, 이들은 몇 곡의 신작을 넣은 공연 실황 음반을 내놓았다. 4집 작업을 위한 일종의 '가교'역할을 수행한 이 앨범에서도 "기도", 신혜성과 이지훈이 함께 부른 "인형"이 사랑 받으며 여전한 팬들의 관심을 확인했다.

5집 타이틀곡 "Perfect Man"에 이어 후속 곡 "I Pray 4U"로 국내활동을 펼친 이들은 2002년 5월 14일 중국공연에 이어 5월 말께 일본에서 프로모션 무대를 펼쳐 큰 호응을 얻었다.

2002년12월 한겨울을 뜨겁게 녹일 신화는 6집 앨범의 타이틀곡 '너의 결혼식 - Wedding'으로 돌아왔다. 이번앨범은 특히 신화의 안무가 기대되는 명곡이다.
신화 여섯 맴버들이 입을 모아 "이제까지 앨범 중에서 가장 소장가치가 높은 앨범이 될 것"이라고 자신감을 비친 6집 앨범에서는 멤버들의 자작곡이 돋보인 앨범으로 팬들의 폭발적인 인기를 얻었다.

2003년 마지막을 장식하는 신화의 스페셜 앨범 ‘Winter Story’!!
올 해 6월, 소속사를 옮기고 '신화'의 이름으로 발표하는 첫앨범으로 신화멤버들과 팬들의 기대는 더욱 크다. ‘Winter Story’에는 ‘정말 사랑했을까’(브라운 아이드 솔), ‘아직 못다한 이야기’(김진표)등을 작곡하며 올 한해 두드러진 활동으로 2003 서울가요대상‘최고 작곡가’상을 수상한 히트 작곡가 박근태가 타이틀곡 등 총 2곡을 함께 작업하며 앨범의 퀄리티를 높혔다.
Winter Story는 멤버들의 솔직 담백한 토크 등 노래뿐만 아니라 멤버들의 편안하고 재미있고 감동이 있는 목소리가 담긴 특별한 앨범으로 올겨울 팬들에게 최고의 선물이 될것을 기대하고있다.

그룹 신화는 댄스와 가창력을겸비한 가수로 가히 춘추 전국이라 할 만한 시기에 신화는 두각을 나타내며 소녀들의 우상이 됐다. 지금까지 순조로운 항해를 이어나가고 있는 이들이 앞으로 어떤 음악으로 계속 정상의 지위에 설 수 있을지 궁금하다.

 

드렁큰 타이거 Drunken Tiger

여느 mc(mic checker)와는 격이 다른 mc(move the crowd)
大韓民國 힙합의 歷史이자 傳說이 내놓은 최고의 名作!!!
드렁큰타이거 六 "1945 해방"


앨범을 발표할 때마다, 현재 국내에 활동하고 있는 대부분의 힙합매니아와 뮤지션들에게 엄청난 반향과 확실한 진로를 제시했던 대한민국 힙합의 전설 드렁큰타이거가 1년여의 작업기간 끝에 "名作"이라는 말 밖에는 설명할 수 없는 최고의 앨범인 6집 앨범 [드렁큰타이거 六 "1945 해방"]을 가지고 다시 돌아왔다.

대부분의 mc들이 mic checker(관중들 앞에서 랩을 하는 사람)의 수준에서 크게 벗어나지 못하고 있는데 반하여, 데뷔 때부터 mic checker의 통념을 뛰어넘는 진정한 mc(move the crowd-관중을 감동시키는 사람)로 인정받아온 드렁큰타이거의 이번 앨범에는 현대 사회의 병폐와 문제점, 그 안에서 음악을 통해 대중들에게 자신의 생각을 전파하는 Tiger JK 본인의 음악적인 고통과 번뇌가 솔직하고 담백하게 표현되어 있으며, 그 모든 어려움을 최고의 음악으로 승화시켜 해탈의 경지에 이른 Tiger JK의 역량이 고스란히 드러나 있다. 앨범의 첫 트랙부터 마지막 트랙까지 전 수록 곡이 힙합매니아를 뛰어넘어 대중들이 진정으로 원하는 ‘진짜 음악’에 대한 욕구를 확실하게 충족시켜 줄 이번 앨범은 최고의 名作으로 불리기에 손색이 없을 것이다.


힘든 번민과 괴로움으로 소외된 이 땅의 모든 이들을 위한 장렬한 행진곡!!
사회의 병폐를 과감하게 표현하는 Rhyme의 절대미학!!! Title song - 『소외된 모두, 왼발을 한 보 앞으로!』

대중들이 드렁큰타이거의 음악에 열광하고 공감하는 이유는 상식을 뛰어넘는 감각적인 멜로디라인과 Tiger JK의 환상적인 랩핑 능력 때문이기도 하지만 더 정확한 이유는 대중들의 마음 속에만 내재되어 있는 감정을 정확하게 집어내어 예술작품으로 승화시키는 Tiger JK의 작사능력일 것이다. 타 힙합뮤지션과는 비교 자체를 거부하는 수준 높은 작사능력은 이번 앨범에도 여지없이 최고의 스킬로 발휘되어 있다. 특히 타이틀곡인 "소외된 모두, 왼발을 한 보 앞으로!"는 남녀노소의 구분 없이 누구나 들으면 어깨를 들썩이게 하는 파워풀한 멜로디라인과, 쉽게 지나칠 수 있는 일상에서 많은 고통을 겪어가고 있는 이 시대의 모든 소외된 사람들의 심정을 대변하며 강한 희망의 메시지를 전달하고 있는 가사, 여기에 더 이상 설명이 필요 없는 Tiger JK의 현란한 랩핑이 환상의 조화를 이루며 어떠한 감탄사로도 표현할 수 없는 매력을 발산하고 있다. 여기에 음악인생의 훌륭한 동반자인 Dynamic Duo t(윤미래)가 곡의 Hook과 Bridge를 담당하고, 탄탄한 매니아층을 형성하고 있는 WINDY CITY의 멤버인 윤갑열과 김태국이 세션으로 참여하여, 국내 최고 힙합뮤지션들의 화려한 끼를 유감없이 느낄 수 있다. 이 외에도 끝까지 타이틀곡으로 경합했던 "진정한 美는 마음 안에"는 1965년에 발표된 성재희氏의 "왜 그런지"를 샘플링한 곡으로 원곡의 흥겨운 멜로디는 그대로 살리면서, 자칫 가벼워 질 수 있는 곡의 분위기를 심도 있는 가사로 재해석하여 처음 들었을 때부터 강한 중독성을 자랑하는 곡이다. 국내에서 노래&랩의 최고 실력파 여가수로 꼽히고 있는 t(윤미래)의 곡으로 YDG(양동근)의 독특한 랩과 조금은 강한 어조로 현실을 비판하고 있는 Tiger JK의 파워 랩이 돋보이는 "음주Rapping[취중푸념]", 드렁큰타이거의 강한 파워를 기다렸던 팬들의 기대를 완벽하게 충족시켜 줄 "손들어![Here!]", 5집 앨범의 새로우면서 파격적인 시도로 많은 사랑을 받았던 "가수지망생[5,000원]"을 뛰어넘는 Tiger JK의 변신이 눈길을 끄는 "심의에 안 걸리는 사랑노래", "오! 1945[타임머신]", 조영남氏의 원곡인 "사랑이란"을 흥겨운 여름분위기에 맞게 샘플링한 "Body, Body[깨달음의 작은 비밀]", t(윤미래)와 최고의 호흡을 보여주며 많은 여성 팬들에게 지지를 받게 될 "죽지 않는 영혼[Found you]"등 화려한 다양성과 높은 수준이 돋보이는 곡들이 앨범의 한 페이지, 한 페이지를 장식하고 있다.

이제 한국 무대는 좁다!!!
일본, 대만을 뛰어넘어 세계 전역을 넘보는 醉虎의 기세!!!
우리들의 음악을 같이 느끼려면 한정된 방송무대가 아닌 공연장으로 오라!!!

한국무대를 석권한 드렁큰타이거에게는 대한민국 힙합의 최고 실력자의 자격으로 이제 세계 전역에 한국 힙합의 독창성과 우수성을 널리 알려야 하는 중요한 임무가 주어져 있다. 일본과 대만 등지에서 지속적인 프로모션을 통해 넓은 팬 층을 확보하고 있는 드렁큰타이거는 이미 앨범이 발매되기도 전에 일회성의 행사가 아닌 격조 높은 각종 공연 및 프로모션에 대한 문의가 쇄도하고 있다.

또한 국내에서도 "2003 DRUNKEN TIGER Live Concert-the M.O.V.E.M.E.N.T"와 "2004 DRUNKEN TIGER-Tiger JK's 긴급상황 Live Concert"의 벅찬 감동을 기억하는 팬들을 위해, 이번에도 많은 방송 활동을 최대한 자제하고, 장기투어 및 대규모 Live Concert 등 좀 더 팬들의 곁에 다가가 같이 호흡할 수 있는 무대를 준비하고 있다.

韩国流行音乐90年代回顾

김장훈Kim Chang Hoon
'만학도' 김장훈

한때 김장훈은 정말 노래만 불렀다. 그의 노래제목처럼. 적어도 그가 말하는 이른바 '소파 생활'을 할 때는 그랬다. 때는 대략 1994년에서 1997년 사이다. 경원대학교 영문과실 소파에 앉아 밤이건 낮이건 언제나 노래만 불렀다. 오죽했으면 옆 과실에서 자던 학우들이 새벽녘 느닷없이 포효하는 그의 거친 노랫소리에 놀라 깼다는 에피소드가 들릴까.

그로부터 몇 년이 흘렀다. 그는 이제 더 이상 고단했던 소파 생활은 하지 않는다. 발라드 "나와 같다면"의 히트로 그는 지루했던 언더 아닌 언더 생활을 청산하고 주류 연예계에 입성했다. 이후 그가 보여준 활약은 참 눈부셨다.

처음 출발은 '이소라의 프로포즈'. 토크와 라이브가 결합된 이 프로그램은 김장훈의 진면목을 발휘하기에 아주 적합한 무대였다. 이승환, 박상민과 더불어 가요계 만담꾼 빅3라 할 정도로 말재주가 뛰어난 그는 이소라의 넋이 나갈 정도로 사람들을 웃겼다. 이것은 서막에 불과했다.

이러한 김장훈의 '놀라운' 재능이 소문나자 방송국들은 앞다퉈 그를 섭외 했다. 그의 노래 "나와 같다면"이 큰사랑을 받았지만 프로그램 제작자들은 노래보단 그의 '입심'을 더 원했다. 김장훈은 그 요구를 가능한 한 모두 수용했다. 그래서 '김혜수의 플러스 유' 같은 토크쇼의 단골손님이 되었다. '이소라의 프로포즈'에서는 '최대 출연자'라는 영예도 얻었다. 이제 그는 노래만 부르지는 않는다. 종종 '개인기'도 척척 해내며, 팬들의 즐거움을 위해서라면 '망가지는 것'도 서슴지 않는다. 이제 그를 엔터테이너라 불러도 무방할 듯하다.

김장훈을 개그맨 정도로 여기거나 최근에 그를 알게 된 사람들은 다들 그를 발라드 가수로 여기고 있다. 그것도 이해가 되는 것이, 그를 대중적으로 알린 "나와 같다면"이나 히트 곡 "세상이 그대를 속일지라도", "Good-bye day", "혼잣말" 같은 노래들은 모두 발라드 곡들이다. 이렇듯 발라드 곡들을 부르는데 발라드 가수가 아니란 말인가? 애매하긴 하지만 답은 '그렇기도 하고 아니기도 하다'이다.

김장훈은 1991년 처음 데뷔했다. 그는 록커였다. 그것도 목이 터져라 내지르는 창법을 구사하는 록커. 요즘도 간간이 그런 창법을 들려주지만 당시엔 요즘처럼 일정 음역 내에서 내지르는 것이 아니라 폭 넓은 음역을 소화하며 내지르는 것이었다.

데뷔 당시는 물론이고 한참 후까지 그는 별다른 주목을 받지 못했다. 몇 번 관심을 끈 적이 있긴 하다. 김현식이 세상을 떠나고 그의 유작앨범이 불티나게 팔리던 1991년쯤이었다. 당시 김장훈은 김현식의 사촌동생으로 알려져 있었기 때문이다. 하지만 이말은 루머일뿐 김현식은 가까운 형 관계였다.

그로부터 5년 후 그는 미완성이었던 김현식의 7집에서 "다시 처음이라오""사랑의 불씨"를 불러 화제를 모았다. 그는 김홍준 감독의 1994년 영화 '장미빛 인생'에서 조동익이 작곡한 주제곡 "아침을 맞으러"를 불러 깊은 인상을 심어주기도 했다.

아무튼 2집을 거쳐 3집 [노래만 불렀지]에 이르기까지 김장훈은 지금의 화려함과는 거리가 먼 밑바닥 생활을 전전했다. 노래만 부르던 시기였다. 소파 생활을 했다지만 소극장에서 라이브 공연도 많이 했다.

서서히 이름이 알려지기 시작하는 그에게 인기 가수로서의 자리를 잡게 해준 앨범은 4집 [1998 Ballad For Tears]이다. 이 앨범에 수록된 "나와 같다면"이 각종 순위 프로에 올라가게 되고 앨범 판매량 35만장을 기록한다. 이 앨범은 어쿠스틱 버전을 포함해 총 10곡을 수록하고 있는데 자신의 노래를 과감히 재시도하는 용기를 보여주고 있다. 이때부터 그는 단순히 '내지르기'가 아닌 최대한 절제된 창법을 보여준다. 그는 이 앨범으로 대중에게 인정을 받지만 록커로서의 정체성을 버린 것이 아니냐는 주변의 우려도 있었다.

자신의 노래를 다시 수록하기도 했지만 이 때부터 그의 리메이크는 시작된다. 히트 곡 "나와 같다면"은 박상태 의 숨어 있는 곡을 리메이크한 것이며, 유년 시절 아픔을 위로 받았던 특별한 의미를 담아 공연장에서 자주 불러온 존 레논 의 "Mother"를 리메이크 했다. 이 앨범은 자신이 노래할 수 있는 힘의 원천이 되었던 선배 가수들에게 바치는 헌사이자, 힘겨웠던 지난날을 잊지 않겠다는 약속이다. 이 앨범은 그만의 개성을 듬뿍 담은 전작들과 대중적인 가수로 발 돋음 하는 다리 역할이 되었다. 꾸준히 계속 되어온 그의 콘서트를 찾는 이들도 이때부터 많아졌고 이벤트가 첨가된 즐거운 콘서트도 시작된다.

5집 [바보] 역시 40만장의 판매량을 기록하고 "슬픈 선물", "회자정리" 등 각종 순위프로차트 상위권에 진입한다. 앨범은 전체적으로 잘 다듬어져 있다는 느낌을 주는데 특히 유영석, 김형석 등의 작·편곡과, 함춘호, 강수호, 신현권 등의 세션이 곡마다 세련미와 안정감을 더하고 있다. 김장훈식 리메이크는 이 앨범에서도 계속된다. 일본 가수 키즈키 다카오의 곡을 번안해 부른 "Goodbye Day" 와 김종서 , 유리상자 , 박정현 의 노래와 김진표의 랩이 묘하게 어울리며 흥겨움을 주는 "내일이 찾아오면"은 10여년 전 가요 팬들에게 익숙한 오.장.박의 노래를 리메이크한 것이다. 그리고 문관철의 노래를 리메이크한 "오페라"는 그만의 유머러스함과 클래시컬한 분위기가 묘하게 어울리는 곡이다.

2000년 그는 [순수]라는 6집 타이틀을 가지고 나타났다. 이 앨범은 정말 거짓 하나 없는 순수함으로 가득 채워졌다. 늘 그렇듯이 전혀 꾸밈없는 가창력과 그만의 서정적인 가사가 돋보인다. 5집부터 그는 프로듀서로서 앨범에 참여했는데, 자신의 곡이 아닌 다른 작곡가의 곡으로 구성해 다양한 색깔을 지닌 앨범이 되었다. 앨범 대부분의 주제는 사랑이고 지나간 사랑에 대한 추억들로 가득하다. 부드럽지만 강한 여운으로 듣는 이의 감성을 깨운다. 7집 [Natural] 은 늘 자유스러운 모습을 추구하는 그만의 앨범이다. 수록 곡 "미안해"가 인기 가도를 달리는 중이고 라이브 공연을 통해 음악과 무대를 자연스럽게 연결시켜 관객들과 같이 어우러지는 효과를 노리고 있다. 

최근 김장훈이 유학 가기 전 팬들을 위한 마지막 선물을 공개했다.
지방 공연을 끝으로 김장훈은 2년간 미국유학길에 오른다. 물론 이 공연을 끝으로 팬들은 최소 2년간 무대를 미친 듯이 뛰어다니는 그의 공연을 볼 수 없다. 그래서 준비한 선물이 바로 공연 실황을 묶은 라이브 앨범. 11년 간 방송무대 보다는 공연 무대에서 팬들과 똘똘 뭉쳐온 김장훈은 "앨범을 못 내는 것 보다 팬들에게 공연을 못 보여주는 것이 훨씬 안타깝다. 그래서 고민끝에 준비한 선물이 라이브 앨범"이라고 전했다.

그는 '공연에 목숨 걸었다'는 얘길 들을 정도로 공연에 치중해 왔다. 공연 무대에 말을 타고 나온 적도 있었고, 공중을 날아다니는 이벤트는 기본. 지난 7월엔 와이어를 달고 무대 위를 날다가 추락사고를 당해 어깨뼈가 부러지는 중상을 입기도 했다. 하지만 공연에 대한 열정은 식지 않았다.

UCLA의 특별강좌인 성인교육과정(Extension 코스)에서 배우기로 한 분야도 각종 공연 관련 문화. "미국에 가서 선진 공연 문화를 쏙쏙 빼먹고 좋은 것 많이 배워와서 최고의 공연을 만들고 싶다"는 게 '만학도' 김장훈의 바람이다.

라이브 앨범은 그간 그의 공연 역사를 고스란히 담았다. "노래만 불렀지", "혼잣말", "안녕", "제비꽃" 등 총 23곡을 두 장의 CD에 수록했다. 그에게는 늘 가창력에 대한 얘기가 따라 다닌다. 가수로써 가창력을 인정 받아야 함은 당연하지만 그의 음악에 대한 열정과 순수는 대중들의 뜨거운 사랑을 받고 있다.
 
조성모Jo Sung Mo
5집 [가인] 이후 2년만의 컴백!

그 동안 조 성모 자신도 스스로 만족 할 수 있으며, 그의 음악을 애타게 기다렸던 팬들과 대중의 목마른 기다림에 첫 눈과도 같은 설레임으로 우리들 곁으로 다시 다가온 조성모의 정규 앨범 “MY FIRST”.
2년간의 시간동안 조 성모는 1년에 한번쯤은 정규 앨범을 출시하는 여타 아티스트들과의 경쟁, 각종 차트 또는 연말시상식 등은 전혀 의식치 않으며, 긴 시간동안 스튜디오에서 노래만 하였고, 노래만 생각하였다. 이런 그의 음악을 향한 맹목적인 애착과 사랑이 오히려 마음을 비운 그를 뛰어난 가창력을 가진 발라드 가수의 경지 그 이상을 넘어선 진정한 아티스트로 다시 태어나게 했다. 이번 앨범이6집임에도 불구하고 앨범의 타이틀이 “My First” 라고 스스로가 정한 것만으로 봐도 조 성모 자신의 마음가짐과, 가수가 아닌 아티스트로서의 첫 작품을 선보이는 겸손함과 설레임이 느껴진다.

스튜디오에서의 2년은 길고 지루하지 않았으며 오히려 여느 때보다 행복했으며 진정한 음악을 준비하기엔 오히려 짧았다고 한다. 하루하루 매일 다르게 들리는 곡들, 하루 또는 한시간 매순간 다른 자신의 느낌과 분위기를 바탕으로 하나의 곡을 천번 만번도 더 불렀으며, 이런 조성모의 모습은 주변의 스텝들을 감동시키기 충분하였다고 한다. 이번 앨범은 프로듀서 안정훈 (Mad Soulchild), 작곡과 황세준 (눈물이 나요) 그리고 작사 조은희 등과 함께 작업하였다.

첫 소절만 들어도 가슴이 미어질 듯 어느새 슬그머니 눈물이 날 것 같은 타이틀 곡 '눈물이 나요' , 김 정은의 애절하고 목이 메인 나레이션으로 뭉클함과 안타까움을 주는 ‘못다한 한마디’ , 가사한마디 한마디가 절실한 ‘천번의 키스’ 등 모두 14개의 곡이 담긴 이 음반은 들어도 들어도 갈증이 난다, 잊을 수 없는 사랑이 있다면, 사람이 생각나 가슴을 시리게 할지도 모른다, 그리고 조 성모의 목소리는 단순히 뛰어난 가창력의 소유자 그 무엇을 넘어선다. 듣는 사람의 귀만 홀리는 게 아닌, 슬그머니 마음을 적시는가 하면, 잊고 지내온 우리들의 감성과 추억을 헝클어 놓는 마력과도 같은 기운이 느껴진다.

조 성모의 이 번 음악을 더 감동적으로 전해 줄 타이틀 곡 ‘눈물이 나요’ 의 뮤직비디오는 제작 자체가 조심스럽고 언론의 노출을 피해 준비되어왔다. ‘미안하다, 사랑한다’ 로 시청자들의 눈물을 훔쳐간 소지섭과, ‘파리의 연인’ 의 이 시대 최고 히로인 ‘김정은’이 함께 출연해 한 편의 드라마 못지않은 최고의 뮤직비디오가 일본 동경과 요코하마를 배경으로 탄생된다. 이승환의 '꽃', 조피디 ‘My Style’의 연출을 맞았던 뮤직비디오의 마이더스 장 재혁 감독의 연출을 필두로 일본의 대표 감독인 '러브레터' 이와이 순지 감독의 전문 스텝들이 참여했다. 이 정도 설명만으로도 작품의 결과는 불모듯 뻔하다. 7억원의 제작비를 투여했기 때문이 아니라, 조 성모의 마음을 통째로 뒤흔드는 ‘눈물이 나요’ 와 최고의 연기자들의 내공이 최고의 연출로 인해 조화를 이루었기 때문이다.

이 정도 설명도 이번 음반엔 너무 긴 설명처럼 들릴 것만 같다, ‘눈물이 나요’ 의 인트로에서 흘러나오는 휘파람 소리 하나면 백 마디 글 설명이 필요 없다. 조 성모는 이번 작품으로 커졌다, 아니 넘어섰다, 우리들 빈 가슴을 그는 그가 제일 사랑하는 음악으로 치유를 해준다, “My First’ 는 마술 같은 앨범이다


1998년 "To Heaven"으로 일약 스타덤에 오른 조성모는 수려한 외모와 함께 애절한 팝 발라드로 많은 소녀 팬들의 마음을 울리면서 음반 판매고 100만장이라는 기록을 세우게 된다. 20대 후반,30대의 사람들이 신승훈을 최고의 발라드 가수로 뽑는다면 지금의 10대와 20대는 조성모를 최고의 발라드가수로 생각할 만큼 조성모의 인기 열기는 대단하다. 그리고 조성모의 뮤직비디오는 가요계에 다시 한번 스토리 중심의 톱 스타들을 포진한 뮤직비디오 바람이 불어 일으켜 지금까지 그 열풍은 계속되고 있다.

조성모는 1998년 9월 초 '얼굴 없는 가수'로 김하늘 주연의 뮤직비디오만 공개한 채 첫 앨범 [To Heaven]을 내놓고,10월 중순 마침내 신비에 싸여있던 얼굴을 처음 드러냈다.80만장까지 팔렸던 1집은 해가 바뀌어 다음해인 99년 여름 뒤늦게 드라마 삽입곡으로 선택된 "후회"까지 히트바람을 타며 100만장을 돌파하는 기록을 세웠다.

이어 그해 9월 초 나온 2집 [슬픈 영혼식]은 4개월 만에 200만장이나 팔렸다.2000년 선보인 리메이크 앨범 [가시나무]는 150만장의 판매고를 올리는 폭발적인 반향을 불러일으켰다.

2000년 9월에 발표된 3집 [Let Me Love]의 타이틀 곡은 "아시나요"로,히트 곡 메이커 콤비로 유명한 작곡가 이경섭과 작사가 강은경이 호흡을 맞춰 또 하나의 감미로운 발라드를 빚어냈다.조성모는 녹음작업에 혼신의 힘을 쏟아 부었다. "아시나요"는 베트남 로케에 10억원의 제작비를 뿌리는 등, 스케일 뿐 아니라 월남전전우회의 항의 등으로 앨범출시 전부터 구설수에 올랐다.

2001년 5월에는 가수활동을 하며 틈틈이 적은 자작시를 추려 '내 안의 깊은 울림'이라는 시집을 내기도 했다. 이 시집에는 유년기의 아픔과 팬들에 대한 사랑 외에 어머니에 대한 애증과 화해의 시들을 담았다. 특히 숨은 가족사를 공개해 화제를 모았다.

2001년 9월에는 4집[No More Love]가 발매되었다. 타이틀 곡 "잘가요…내 사랑"이 높은 인기를 구가했던 4집에는 그가 창작의 고통을 겪으며 빚어낸 곡들이 다수 눈에 띈다. 모두 13곡 가운데 "Never"는 작사, "그대는 모릅니다", "다시 시작된 사랑", "부탁" 등은 작곡을,그리고 "우요일의 비가""약속" 등은 작사작곡을 모두 직접 해내 빼어난 뮤지션의 감각과 재능을 확인할 수 있다.

그러나, 4집은 다른 앨범들에 비해 기대에 못미치는 성적을 거두었고, 이를 계기로 소속사를 옮기게 되면서 크고 작은 문제들이 발생, 활동에 차질을 빚었다. 이런 시련을 딛고 그는 2003년 3월 11일 5집 [歌人(가인)]을 발표하며 컴백 했다. 그 동안 목소리가 변했다. 그의 말대로 '야들야들하고 예쁘기만 하던' 미성이 사라진 자리에 들어선 자유롭게 내지르는 소리. 아직 조금 거칠긴 하지만 솔직하다는 느낌을 준다. 그리고 밝아졌다. 무명의 그를 스타로 키웠던 GM기획을 떠난 후 현 소속사인 혜성미디어와의 갈등으로 소송에 휘말릴 뻔하는 등 우여곡절을 겪었다. 이 때문에 앨범 발매도 늦어졌다. 그는 "이제는 책임질 수 있는 내 노래를 하고 싶다."고 밝혔다. 어느새 성큼 자란 느낌이다. 사실 그는 만들어진 가수라는 이미지가 강했다.
 
클릭비Click-B

댄스와 록의 결합.

젝스키스와 핑클을 길러 낸 DSP사에서 기획한 그룹인 클릭비(Click-B)는 반은 댄스 가수의 모형을 하고 있고 반은 록밴드로서의 포맷을 가지고 있다. 이름하여 록댄스 그룹이라는 새 장르를 표방하는 클릭비는 건반을 맡은 리더 김태형을 비롯해 멤버 전원이 10대로 이뤄져 구성됐다. 네명이 기타, 베이스, 드럼, 건반악기를 맡고 나머지 세명이 춤을 맡아 댄스와 록을 결합한다.

팀 이름은 성공을 의미하는 클릭(Click)과 밴드를 의미하는 비(B)를 조합하여 만들었으며 앨범에는 젝스키스와 핑클의 성공을 견인한 스태프들이 모두 뛰어들었다. 이들의 1집은 "Promise"를 첫 타자로 내보내고 뒤 이어 "잊혀진 사랑"을 선보였지만 기대한 만큼의 성과는 거두지 못하고 조기종영을 하고 말았다.

"환영문"이라는 곡이 나이트 클럽에서 인기를 얻고 이 곡의 비디오 클립의 환상적인 영상으로 화제를 모은 두 번째 앨범은 이들의 인지도를 높이는데 확실한 역할을 했다. 거기다 '2000 드림 콘서트'에서 보여준 연주와 1집의 귀여운 이미지에서 좀 더 남성다운 캐릭터로의 전환은 많은 소녀 팬들을 끌어 모으는 촉매 역할을 했다.

젝스키스의 "커플"을 작곡한 마경식씨, 핑클의 "영원한 사랑"을 작곡한 주태영씨, 조성진씨 등이 곡을 썼다.
"약속", 테크노풍의 "프레젠트", 조지 윈스턴의 "생스기빙"을 샘플링한 힙합곡 "굿바이"등으로 또 다른 10대들의 우상을 노리고 있다.

이들은 멤버들의 포지션을 약간 바꿔 우연석은 랩과 스크래치, 김태형은 보컬과 춤, 김상혁은 베이스, 오종혁은 보컬을 맡았으며 나머지 멤버는 1집 때의 위치 상황을 그대로 유지했다. 또한 변신을 위해 멤버들은 전반적으로 길었던 머리를 깔끔하게 잘랐다.

2집에서는 강렬한 기타 선율과 하드코어 적인 요소를 가미한 스크래치가 독특한 "환영문"외에도 "질주", "Exit" 등이 인기를 얻었다.

하지만 클릭비가 뉴스의 초점으로 떠오른 것은 무엇보다도 오종혁의 팬 이였던 한 여중생의 사망 때문 이였다. 클릭비가 참가했던 '화상 채팅 이벤트'에 참석했던 이 학생은 클릭비의 멤버를 맨 앞에서 뒤쫓아가다 넘어져 뒤따라오던 학생들에 의해 밟히고 말았다. 그리고 병원으로 옮겼지만 1시간 뒤에 세상을 떠나고 말았다.

이 충격으로 한 때 그룹은 침체에 빠지고 오종혁은 은둔하기도 했지만 이들은 서울 가요 대상 본상을 수상하면서 자신들의 인기를 확인하고 2001년에는 사망한 학생을 위해 만든 "소요유(消謠遊)"라는 곡이 포함된 3집을 들고 나왔다.

이 앨범에는 공일오비의 "아주 오래된 연인들"과 벗님들의 "사랑의 슬픔"이 리메이크되어 있으며 타이틀 곡 "백전무패"가 인기를 얻었다.
'록 댄스그룹'으로 춤과 함께 연주능력을 갖춰 춤과 함께 연주라는 또 다른 볼거리를 보여주면서 기존의 댄스위주의 10대 그룹과는 다른 매력을 감정으로 내세운다.

현재 4집은 원래 계획상으로는 지난 가을께 음반이 발매되는 것이었으나 좀더 많은 공백기를 두어 음반 작업 시간에 여유를 두고 심혈를 기울 여 작업 함으로서 완성도 높은 음반을 만들고자 노력을 많이 하였다. 기존 7명의 멤버에서 4명으로 축소되어 팀 구성을 재정비함에 따라 그룹 자체적으로도 많은 변화가 있었다. 일간지 상으로는 보도가 되었었지만 브라운관을 통해서는 처음으로 인사 드리는 거라 아마도 이번 컴백 무대의 마음 가짐이 첫 데뷔할 때의 심정과 같지 않았을까 한다. 무엇보다 호석, 민혁, 현곤군과 팬 여러분들께 실망시켜 드리지 않기 위해 최선을 다하자는 마음가짐으로 이번 앨범에 임했고, 4집 앨범 수록 곡은 총 12곡이며, 멤버들도 직접 앨범 작업에 참여하였다. 타이틀 곡은 "cowboy" 란 곡으로 타이틀 곡 후보에 여러 곡들이 오르다 보니 멤버들 모두 고심 끝에 어렵에 결정을 하였으며, 현재 많은 사랑을 받고 있다.

 

클론Clon

클론의 5번째 앨범 ‘VICTORY’ 희.노.애.락

2000년 클론의 4집 ‘초련’ 현란한 야광봉과 테크노사운드, 그들만의 강력한 무대매너로 그들은 그 해 최고의 히트를 기록하며 다시 한번 전국민에게 클론을 각인 시키기에 부족함이 없었다. 그러나 같은 해 클론의 멤버인 강 원래의 사고는 국민들과 가요계로 하여금 안타까운 시선과 큰 충격으로 전해졌다. 연일 계속되는 전국민의 관심에도 불구하고 하반신 마비라는 무서운 현실속에 클론클론에서 구준엽과 강원래로 각각의 삶 속으로 돌아가게 되었다.

그 후로 5년이 지난 2005년 여름 힘들었던 고통의 시간을 이겨내고 그들은
그들의 행보를 담은 5집 ‘Victory’로 다시 한번 전국민 앞에 다가왔다.

국민가수, 여름사나이 등 수많은 수식어들은 그들을 잊지않게 만드는 추억이자 그들에게 주어질 수 있는 상식이었다.

불가능을 뒤엎는 그들의 모습에 불가능 하다라고 말하던 이들은 함구할 수밖에 없었다. 5년여 동안 그들을 기다려준 많은 이들에겐 너무나 벅차 오르는 감동으로 받아들여질 것이다.

미국의 유명한 락그룹인 ‘데프레파드’의 외팔드러머 ‘릭 앨런’의 일화같이
불의의 사고로 한쪽 팔을 잃은 멤버 ‘릭 앨런’이 다시 외팔로 드럼을 칠 수
있도록 모든 맴 버들과 팬들은 그가 제기 할 수 있도록 돕고 기다려주었다.

그 후 그는 외팔로 다시 금 드럼을 칠 수 있게 되었고 다시 새로운 삶을 살아가게 된다. 이 같은 일화와 같이 ‘휠체어 댄스’로 다시 춤을 추는 그들의 모습은 아름답기만 하다.
5년 여간의 클론만큼이나 그들의 곁에는 늘 김송이 있었고, 그들을 만들어낸
김창환이 있었다. 그래서인지 이번앨범은 지난 5년간의 행보를 여과없이 기록하고 있었다. 강원래의 연인 김송에게 지난 시절의 힘든 시간과 감사함을 헌정하는 ‘내사랑 송이’ 강원래의 지난 시간의 모든 희.노.애.락을 담은 ‘병상일기’ 장애인이 되어 생활하는 강원래가 현실에게 느낀 장애인들의 이동권 문제를 밀도있게 다룬 3부작 ‘소외된 외침’과 ’무언의 발검음’은 지난 5년을 회고하는 그들의 리얼 스토리는 16트랙의 앨범에 담아내기에 부족하기만 하였다.

완성도 높은 앨범을 만들기 위해 이 프로젝트는 항상 준비되어있었고 그들은 살아가게 하는 희망이었다. 녹음 초반에는 녹음 조차 할 수 없는 강 원래를 보며 사람들은 눈시울을 붉혀야만 했고 그를 기다려주는 시간은 어느새 5년이 지나고 있었다. 다시말 해 클론 5집은 그들과 함께해온 5년 여간의 기록이었다.

모든걸 이겨낸 그들의 앨범 Victory’ 그 앨범 속으로 들어가 보자..


경기고 시절부터 단짝으로 지내던 강원래, 구준엽은 대학시절 다운타운의 한 나이트클럽 디스코 경연대회에서 1등을 차지 한 것이 계기가 되어 1989년 말, 현진영과 와와의 백댄서로 가요계에 정식 데뷔한다.

1993년 구준엽은 남성듀엣 "탁2 준2"로 다시 데뷔하였고, 강원래는 안무가 겸 공연 연출가로 변신하여 김건모, 노이즈, 룰라 등의 안무를 맡는 등 활발한 활동을 하게 된다. 특히 강원래는 박미경의 "이브의 경고" 에서 백댄싱과 인상적인 랩을 선보여 선풍적인 인기를 모으기도 한다.

1996년, 서로 각자의 활동을 하던 이들은 클론 이란 이름으로 다시 합쳐 데뷔작 "쿵따리 샤바라" 를 발표한다. 친숙하고 흥겨운 멜로디의 이 곡은 구준엽, 강원래의 자유분방하고 현란한 춤 솜씨와 함께 큰 반응을 얻어 그 해 여름 가 요계를 뜨겁게 달구게 된다.

1997년에 3집 Funky Together 를 선보인다. 일본을 비롯한 동남아시아 시장에 동시에 발매된 이 앨범은 여성 보컬리스트 김태영이 참여한 레이브 풍의 "돌아와""Funky Together" 을 실었다.

2000년 발표한 4집 New World 에서는 3집에서 함께 활동했던 김태영과 음악적 결별을 선언하고 신인가수 윤진을 새로운 객원싱어로 발탁하여 음악활동을 함께 하게 된다. 4집에 수록된 "초련""신세계"가 좋은 반응으로 또 한번의 성공을 맛보게 된다.

2000년 11월, 클론의 한 쪽 날개인 강원래가 불의의 교통사고를 당하면서 그들의 질주는 멈출 수 밖에 없게 된다. 강원래의 힘겨운 재활을 하는 동안 그들을 위해 기도하는 팬들에게 조금이나마 힘이 되고자 총 3장으로 구성된 베스트 앨범을 내놓은 것이다.

이 앨범에는 지금까지의 히트곡 "쿵따리 샤바라", "영화처럼", "난", "도시탈출", "빙빙빙", "돌아와", "초련" 등 총 24 곡을 2장의 CD에 담았고, 보너스로 리믹스 앨범까지 구성되어있으며, 사고이전 강원래와 구준엽이 콘서트에서 함께 했던 신곡 "랄랄라"를 삽입하여 팬들을 더욱더 기쁘게 해주고 있다.

클론이 활동을 중단한후 지금 클론의 두 맴버가 함께 무대에서 노래를 할 수는 없지만, 이번 베스트 앨범으로 클론을 다 시 한번 느낄 수 있을 것 같다.

코요태Ko Yo Te(高耀太)

더욱 충만해진 느낌으로 必업(feel up)되어 컴백!

코요태(koyote)는 '복고주의'를 내세워 인기를 얻었던 그룹이다. 그들의 캐치프레이즈였던 '복고'의 뒤편엔 당시 사회 전반을 냉각시킨 전례 없는 불경기가 자리하고 있었다. 대중문화 역시 그 차가운 바람을 피해갈 수는 없었다. 위축된 사람들의 구매 심리를 부추길 수 있는 최고의 키워드는 바로 '향수와 추억'이었다. 힘겨운 시기에 지난날들을 떠올리며 사람들은 위안을 얻었던 것이다.

코요태의 성공의 비밀은 바로 '과거지향 사운드'였다. 1집 [高耀太(고요태)]에 실린 "순정"은 가장 좋은 예시이다. 코요태를 주목할 만한 신인의 지위로 올려놓은 이 곡은 단번에 청자들의 귀를 끄는 마력을 발휘했다. 현란한 랩이 지배하는 여타 댄스 넘버와는 다르게 20대 이상의 음악팬이 즐기는 데도 부담이 덜한 곡 구성과 1980년대 팝 음악 같은 친근한 선율이 플러스 요인으로 작용했다.

코요태는 고교생이던 홍일점 신지와 두 명의 미국 유학파 김구, 차승민에 의해 모양이 완성됐다. 특히 신지는 '인천 청소년 가요제'에서 두 차례나 입상한 경력을 가진 실력파로 팀 내에서도 빼어난 솜씨를 보여주며 그룹 인기의 중심으로 자리잡게 된다.

1999년 말미에 발표된 두 번째 앨범 [코요태 2nd]에서도 그녀의 목소리는 다시 한번 대중들의 귀를 끌었다. 당시 국내에서 크게 유행한 테크노를 도입한 이 음반의 매력 포인트는 무엇보다 고음부를 비교적 무리 없이 소화해 낸 신지의 보이스에 있었다. 공중파 차트에 오른 "실연""미련"은 선명한 멜로디에 잘 조화된 그녀의 보컬 능력을 보여주는 곡들이다.

멜로디가 뛰어난 댄스 그룹의 이미지는 다음 앨범인 [Something In The Hospital]까지 연결됐다. 2집에 이어 테크노 리듬을 최대한 살려낸 이 음반에서만 처음으로 커트된 "Passion"을 비롯해 "파란", "자존심", "열정"등이 줄줄이 사랑 받았다. 그룹의 지명도가 어느 정도 있다 하더라도 음악의 퀄리티가 받쳐주지 않으면 불가능한 결과임에 틀림없다.

네번째 앨범은 맴버 김구의 엑스터시 관련 사건으로 인해 객원 래퍼 영입, 부분 재녹음의 과정을 거쳐 2002년 3월 중순에 발매되었다. 주영훈 작곡의 타이틀 곡 "비몽(悲夢)"은 컴백 한달 만에 차트 정상에 오른다.

월드컵 열기가 뜨거웠던 6월 한달 동안 김종민이 랩파트를 녹음한 복고풍 "애련(哀戀)""아리랑 목동"의 리메이크를, 7월에는 기대곡 "Over"를 선보이지만 후속 곡에 대한 미지근한 반응, 신지의 건강 악화 등이 겹쳐 4집 활동은 아쉬움을 남기게 했다. 불미스런 사건과 적극적이지 않은 지원, 왠지 외로워 보였던 2명만의 무대에도 불구하고 앨범판매에 있어서는 초반 폭발에 이은 순조로운 진행으로 가요계 최악의 불황 속에서 2002년 상반기 판매량 1위를 기록, '必立' 의 목표를 달성하였다.

코요태 5집 활동 객원멤버가 최종 확정되어 김구의 빈자리를 채울 코요태의 객원래퍼로 현재 kmTV '생방송 뮤직 Q'에서 VJ로 활약하고 있는 정명훈을 전격 합류시켜 본격적인 5집 활동에 들어갔다. 정명훈은 댄스그룹 OPPA, PLT의 멤버로 대중을 찾았던 실력파 래퍼로 이미 녹음작업에 참가해 지난 4일 녹음을 완벽하게 끝마쳤다. 코요태가 이처럼 객원체제를 갖추게 된 것은 김구가 지난해 2월 엑스터시 파문을 일으킨 데서 비롯됐으며, 4집에는 댄서 출신 김영환이 영입된 바 있다.

코요태는 5집 음반을 출시한 후 음악프로를 시작으로 공식적인 5집 활동에 들어갔다. 김종민과 신지는 이번에 새롭게 영입한 래퍼 정명훈과 함께 발랄한 댄스 타이틀곡 "비상(悲傷)"을 들고 팬들을 찾았다.

5집의 타이틀 곡은 신지가 노랫말을 쓴 "비상"이다. 히트곡 메이커 심상원씨가 작곡한 노래로 귀에 쏙 들어오는 심플한 멜로디와 테크노 리듬이 조화를 이루고 있다. 가수 겸 방송인 주영훈이 작곡한 트랜스 풍의 "남남", 70∼80년대 음악을 연상시키는 복고풍 디스코 "무심", 차차차 리듬을 가미한 신선한 느낌의 댄스곡 "놀자" 등이 눈길을 끈다. 윤심덕의 "사의 찬미"로 유명한 이바노비치의 곡 "도나우 강의 잔물결"을 샘플링한 "일년 반"도 한 번 들으면 절대 잊지 못한다. 비주얼형의 댄스그룹과 달리 코요태는 콘서트 무대를 두려워하지 않는다. 오히려 올 가을 열 계획인 콘서트 무대에서 진가를 보여주겠다고 벼른다.

최근 음반을 발표하고 컴백한 코요태의 멤버 신지의 건강에 적신호가 켜졌음에도 불구하고 여전히 방송 활동에 대한 의지를 불태우고 있다.

바쁜 나날을 보내고 있는 신지는 목에 이상을 느껴 서울 강남의 한 병원을 찾았다. 검사 결과 성대에 물혹이 생긴 것으로 밝혀져 담당 의사로부터 "노래는 물론 웬만하면 말도 하지 말라"며 "무조건 쉬어야 한다"는 진단을 받았다. 하지만 신지는 "비상"이 1위 후보에 올랐다면서 "팬들이 이렇게 뜨거운 사랑을 보여주고 있는데 어떻게 방송활동을 중단할 수 있겠는가"라고 말했다.

그녀는 또 "선천적으로 성대가 약해 5집 녹음을 할 때부터 성대 결절에 시달렸다"고 털어놨다. 신지는 이어 "팬들에 대한 보답 차원뿐 아니라, 댄스 가수에 대한 편견을 깨기 위해서라도 방송 무대에서 라이브로 노래를 부르고 있다"고 밝혔다.

코요태가 6집음반에는 기존의 코요태가 지켜오던 하우스장르의 댄스곡을 비롯 디스코, 발라드, 미디엄댄스, 미디엄 발라드 등의 여러 장르의 곡을 선보인다.

6집 앨범의 타이틀곡 “디스코왕”은 4집때 ‘비몽’이란 곡을 썼던 주영훈씨가 맡았다. 예전복고의 디스코 느낌에 좀 세련된 리듬과 여러 가지 악기들의 조화로 쉬우면서 신나는 멜로디가 코요태만의 색깔을 느끼게 해주는 곡이며 가사 또한 현시대의 어려움을 극복하고 발판으로 더 좋은 날을 만들어 가자는 뜻을 나타내고 있다.

이번 7집에서는 얼음 빙, 외로울 고, 라는 글자의 새로운 합성어인 이곡은 말 그대로 추워지는 이계절에 홀로 보내는 쓸쓸한 사람들을 위한 재미있는 가사내용과 독특한 셔플리듬이 돋보이는 곡이다.
저절로 몸을 흔들게하는 신나는 이곡은, 캐롤같은 편곡과, 간주에 누구나 따라부를 수 있는 그들만의 재밋고 독특한 랩으로, 이곡을 더욱 흥겹게 하고 있어, 이겨울을 강타할 새로운 코요태의 또다른 모습을 보여주고 있다.

코요태의 7집음반은 여러 장르의 음악이 있다.
기존 코요태의 음반의 내용과는 크게 다르진 않지만 겨울에 맞는 음악을 비롯하여 여러 음악들이 있다,
겨울 분위기를 풍기게 하는 ‘하얀동화 , 빙고’같은 메이져 댄스곡들,전형적인 코요태를 연상케하는 마이너 댄스곡’느리게 걷기와 듀엣발라드와 미디움 발라드’사랑해요,해피바이러스’그리고 겨울분위기에 맞춰 캐롤 메들리 등등 여러장르의 음악들이 있다.
이번 7집음반은 겨울분위기를낸 음반이라곤 하지만 보다 많은 장르의 색다른 음악들도 있는반면, 기존의 코요태 앨범과는 크게 다르진 않다는 평가를 한다.

2005년 9월 코요태가 8집을 가지고 돌아왔다!! 감수성의 계절 가을, 코요태와 함께하면 그 느낌 완전 필업(feel up)!
이번 8집 앨범 필업(feelup)의 타이틀 곡은 1,2,3,4라는 곡이다. 제목부터 이미 강한 느낌을 전해주는 이 곡은 요즘 미국을 비롯한 전 세계적으로 인기를 끌고있는 장르는 바로 Crunk&B 이다.

그 밖에도 발라드계의 히트작곡가 김세진의 최초 하우스 댄스넘버 ‘모르겠어’와 박성진/서정진 콤비의 유로댄스 ‘tonight’, hiphop 계의 실력파 작곡가 이희성의 slow hiphop ‘아파도’ 그리고 신지의 가사가 매력적인 메이저 미디움 곡 ‘상상’(김세진 작.편곡/김세진,신지 작사)등의 곡들은 이번 8집 앨범 '필업‘(feelup)’ 의 전체적인 느낌을 색다르게 만들어 주고 있다.

 
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